Арт терапевтическая методика. Арт-терапия как метод коррекции эмоциональных состояний. Виды арт-терапии. Требования к арт-терапии

Обычно наши глаза «следуют» за нашими мыслями, и порой, просто смотря нам в глаза, другие люди могут понять, о чем мы размышляем. Вы наверняка согласитесь, что читать мысли другого человека по его глазам является очень полезным навыком? Благодаря этому каждый сможет понять, обманывают ли его или определить, интересно ли вашему собеседнику то, о чем вы ему рассказываете. Этим полезным навыком в совершенстве владеют игроки в покер.

Глаза в глаза

Подобный контакт с собеседником свидетельствует о том, что он очень заинтересован в разговоре с вами. Продолжительный зрительный контакт может говорить о том, что человек напуган и/или не доверяет вам. Недолгий зрительный контакт - человек обеспокоен и/или не заинтересован в беседе с вами. А полное отсутствие зрительного контакта свидетельствует о полном безразличии вашего собеседника к вашему разговору.

Человек смотрит вверх

Поднятые вверх глаза являются признаком проявления презрения, сарказма или раздражения, адресованного вам. В большинстве случаев подобный «жест» означает проявление снисходительности.

Если человек смотрит в верхний правый угол

Он визуально представляет себе хранимую в памяти картинку. Попросите кого-нибудь описать внешность какого-то человека, и ваш собеседник обязательно поднимет глаза вверх и посмотрит вправо.

Если человек отводит глаза в верхний левый угол

Это свидетельствует о том, что он наглядно пытается себе что-то представить. Когда мы пытаемся использовать свою фантазию для того, чтобы зрительно «нарисовать» какую-то картинку, мы поднимаем глаза вверх и смотрим влево.

Если ваш собеседник смотрит вправо

Это означает, что он пытается вспомнить что-то. Попробуйте попросить кого-нибудь вспомнить мелодию песни, и человек обязательно бросит взгляд вправо.

Смотря влево, люди придумывают звуки

Когда человек представляет себе какой-то звук или составляет новую мелодию, он смотрит влево. Попросите кого-нибудь вообразить звук гудок машины под водой, и он непременно взглянет влево.

Если ваш собеседник опускает глаза и смотрит вправо

Этот человек ведет так называемый «внутренний» диалог с самим собой. Ваш собеседник может обдумывать что-то сказанное вами, или может размышлять над тем, что сказать вам дальше.

Если человек опускает глаза вниз и смотрит влево

Он думает о своем впечатлении, полученном от чего-либо. Спросите собеседника, какие чувства он испытывает в свой день рождения, и прежде чем ответить вам, человек опустит глаза и взглянет влево.

Опустив глаза

Мы показываем, что чувствуем себя не очень комфортно или даже смущенно. Зачастую, если человек стесняется или не хочет разговаривать, он опускает глаза. В азиатской культуре не смотреть человеку в глаза, опустить взор вниз при разговоре собеседником является нормой.

Эти «правила» обычно соблюдаются всеми нами. Но левша делают все наоборот: правша смотрит вправо, левша влево, и наоборот.

Как определить, что вам врут?

Нет абсолютно верного алгоритма, по которому можно определить, врет ваш собеседник, или нет. Лучший вариант – задать элементарный вопрос, например, «какого цвета твоя машина?». Если человек поднимет глаза и взглянет вправо (или влево, если он левша), то ему вполне можно верить. Таким образом, в будущем можно понять, обманывают вас или же нет.

Например, рассказывая вам о том, что произошло в классе, ваш друг смотрит вправо; говоря о своих каникулах, он постоянно поднимает глаза вверх и бросает взгляд вправо. Скорее всего, все сказанное им – правда. Но когда он делится с вами впечатлениями о прекрасной девушке, которую он встретил на днях, и его глаза устремлены в верхний левый угол, вы можете сделать вывод, что он явно «приукрашивает».

8.11.2017 // Татьяна

Когда при общении человек не смотрит в глаза, нередко возникает ощущение недосказанности, как будто он что-то скрывает. И обычно это интуитивное ощущение не обманывает.

Когда подросток не смотрит в глаза

Если это касается детей, особенно подросткового возраста – такая ситуация возникает нередко. Родители начинают замечать, что дочь или сын избегают прямого взгляда при разговоре, уводя глаза в сторону или опуская их «в пол». При прямом вопросе дети отвечают, что им некомфортно смотреть в глаза. Почему так происходит?

Обычно такому поведению предшествует какое-то событие, особенно если ранее ребенок спокойно смотрел в глаза, а потом вдруг резко начал испытывать неловкость при визуальном контакте. Подумайте, что бы это могло быть.

Конкретно в подростковом возрасте такому явлению может быть множество отдельных причин или целый их комплекс.

В этот период времени у подростков возникают первые влюбленности, меняется тело, «играют гормоны» - как будто вокруг изменяется целый мир, и они не знают, как это скрыть и как самим приспособится к многочисленным переменам. Здесь важно дать время прийти в себя – к 16-17 годам ребенок адаптируется к своему новому состоянию и научиться адекватно общаться.

Когда взрослый не смотрит в глаза

Когда взрослый человек избегает смотреть в глаза – любо он не хочет чего-то видеть в вас, либо не хочет показывать чего-то в себе, ему дискомфортно, поскольку через глаза идет огромный поток информации.

Может быть, в этот момент он испытывает эмоции, которыми не желает делиться с вами по каким-либо причинам. Например, он может злиться на вас или завидовать вам.

Не зря говорят, что глаза – зеркало души, иногда они могут рассказать наблюдателю больше, чем хотел бы их обладатель.

При разговоре с другом или подругой, отводя глаза в сторону, человек может пытаться сохранить свои личные границы, ему некомфортно раскрываться полностью. В некоторые моменты он может ощущать эмоции, которые хотелось бы сдержать и, избегая прямого взгляда, он пытается это сделать.

Попытки ставить акценты на лице (очки, борода, длинная челка, низко надвинутая кепка) – это также способ отвлечь внимание от прямого визуального контакта, предпочтение оставаться более автономным, уединенным, защищенным.

Что делать, если человек не смотрит в глаза?

Не поддерживайте его в этой игре, не отводите взгляда в ответ, ведите себя как всегда. Не давите на него, ему некомфортно. Скорее всего, что-то в вашем поведении вызывает попытку отгородиться – возможно, вы задаете нежелательные вопросы, которые могут быть неприятными, слишком формальными и навязчивыми для собеседника. Переключите внимание на себя, научитесь говорить о своих мыслях и ощущениях.

Другие причины, по которым человек избегает смотреть в глаза

Другие причины тем или иным образом пересекаются с вышеуказанными:

Чувство неуверенности в себе

Человек при общении ведет себя нервно – что-то перебирает, постоянно касается волос, испытывает душевное волнение. Обычно он не смотрит вам в глаза по причине того, что не знает правильно ли ведет себя в данной ситуации.

Стеснительность

Попытка скрывать свои чувства свойственна стеснительным людям, поэтому человек не смотрит в глаза.

Раздражение

Длительный визуальный контакт нередко вызывает раздражение – собеседнику начинает казаться, что вы пытаетесь разгадать все его секреты,

Пронизывающий взгляд

Обладателю тяжелого взгляда неприятно смотреть в глаза, поскольку это вызывает дискомфорт

Не интересно

Иногда избегание визуального контакта значит, что собеседнику попросту не интересно. Это может подтвердить зевота, частые поглядывания на часы, изобретение предлогов для прекращения общения.

Сразу много информации

Взгляд передает массу информации о другом человеке, чтобы ее усвоить нужно на время отводить глаза в сторону.

psifak.com

Причины, по которым человек отводит глаза в сторону

Многие считают, что в глаза не смотрят тогда, когда обманывают. Психологи опровергают это и уверяют, что есть много причин, по которым во время беседы человек не смотрит в глаза другому. Почему человек не смотрит в глаза?

В ходе экспериментов выяснилось, что за одну секунду, когда люди друг другу смотрят в глаза, они способны получить объем информации, как и за 3 часа активного общения. Поэтому, постоянно смотреть в глаза собеседнику не просто, и человеку приходится отводить взгляд.

К тому же, доказано, что если люди постоянно смотрят друг другу в глаза, то это их очень сильно раздражает. Человеку в этом случае кажется, что его пытаются прочитать или вычислить. А это никому не нравится.

В отдельных случаях при разговоре, отведение глаз в сторону считается признаком стеснительности - это подтверждено научно. Взгляд выдает отношение к объекту: интерес, влюбленность или заинтересованность - все это заставляет глаза по-особенному выглядеть. Поэтому, если человек не хочет, чтобы вы именно сейчас разглядели его чувства, то отводит взгляд.

Тяжело смотреть в глаза человеку, у которого тяжелый взгляд. Уже в первые секунды общения с таким человеком становится неуютно, некомфортно и даже неприятно. Такой взгляд давит морально и приходится глаза отводить в сторону.

Из-за чего не смотрят в глаза

Еще одной причиной, почему люди не смотрят прямо в глаза, является их неуверенность в себе. Человек выдает душевное волнение, если в процессе разговора он: что-то перебирает в руках, теребит кончик носа, уши или волосы. Также, он станет избегать прямого контакта глазами, потому, что не знает какой именно взгляд ему уместней всего «послать» вам.

Почему человек не смотрит в глаза - часто человек не хочет смотреть в глаза собеседнику только потому, что он ему неинтересен. Кроме отведенного взгляда незаинтересованность проявляется дополнительными признаками: поглядывание на часы, зевоту, прерывание беседы под любым предлогом и т. д.

Чтобы не иметь проблем в общении, можно потренироваться при разговоре не отводить глаза. Тогда вам будет легче заводить новых друзей или строить любые отношения с людьми.

Еще статьи на эту тему:

Как научиться на все реагировать спокойно. В обществе тяжело справиться с эмоциями из-за сложности взаимоотношений между людьми. Часто, человек поддается на их провокации и теряет самообладание…

Как в разговоре добиться своего. Человеку часто в дружеском споре, деловых переговорах, научной дискуссии и др приходится отстаивать свое мнение. Как правило у собеседника по обсуждаемому вопросу прямо противоположное мнение…

Как перестать раздражаться по пустякам. Трудно найти человека, который бы никогда по пустякам не раздражался. Толкнули в транспорте, кто-то за собой не помыл посуду, ребенок разбросал игрушки – и, вот уже ваше настроение испорчено….

Как себя вести, когда на тебя кричат. При общении людей регулярно возникают конфликтные ситуации. Одни из них решить можно мирным путем, а другие перерастают в ссору, сопровождающуюся бурным криком и эмоциями…

Как выработать хладнокровие. Уметь в любой ситуации сохранять спокойствие – очень важно для каждого человека. Такие негативные эмоции, как страх, злость, и паника, могут измотать любого человека, а взамен не дают ничего положительного…

ourslife7.ru

8 упражнений, которые научат вас смотреть собеседнику в глаза при разговоре

Говорят, что «Глаза - зеркало души». По глазам можно прочитать все эмоции, переживаемые человеком: радость, печаль, скуку, обиду, раздражение, гнев и др.

Глаза - это окно в его внутренний мир, ключ к познанию его внутренней сущности. «О, глаза - значительная вещь», - так размышлял пес Шарик в «Собачьем сердце» Михаила Булгакова. - «Вроде барометра. Все видно - у кого великая сушь в душе, кто ни за что ни про что может ткнуть носком сапога в ребра, а кто сам всякого боится».

«Пустые глаза - пустая душа», - говорил знаменитый режиссер Константин Станиславский.

Можно обмануть словами, мимикой, только не взглядом. «Когда глаза говорят одно, а язык другое, опытный человек больше верит первым», - писал американский философ Ральф Эмерсон.

«Посмотри мне в глаза!», - говорим мы, когда хотим понять, лгут нам или говорят правду. - «Я по глазам вижу, что ты врешь!».

Почему люди не смотрят в глаза?

Итак, если наш собеседник избегает смотреть нам в глаза, а его взгляд направлен куда-то в сторону, сквозь нас или в пол, значит, он либо не хочет выдавать свои истинные чувства, либо опасается прочитать что-то нежелательное для себя в наших глазах. Может быть, он нам завидует, злится на нас, испытывает к нам неприязнь, влюблен, равнодушен, раздражен и намерен скрыть это, поэтому не желает встречаться с нами взглядом, ведь тогда мы все поймем.

Избегают смотреть в глаза люди с заниженной самооценкой, неуверенные в себе, внутренне слабые. Страх смотреть людям в глаза при разговоре - это один из признаков социофобии.

Психологи объясняют такой страх нежеланием оказаться во власти малознакомого человека, опасением, что тот задавит их своей волей. Отводя взгляд, они как бы защищаются, меньше нервничают, чувствуют себя более комфортно. При общении с хорошо знакомыми людьми, от которых они знают, чего ожидать, такой проблемы, как страх смотреть в глаза, у них не возникает.

Только не отведи глаз…

Существует мнение, что выдержать чужой взгляд и не отвести глаз может лишь человек с сильным характером. «И не было человека во Вселенной, который мог бы выдержать взгляд Соломона, не потупив своих глаз!», - пишет Александр Куприн о мудром царе Соломоне в повести «Суламифь».

Люди на подсознательном уровне подчиняются чьей-то внутренней личностной силе. Мы можем говорить, что нас убедили, переубедили, переспорили, но на самом деле на нас подействовала психологическая сила другого человека. И ярче всего она проявляется в его твердом взгляде. Такой взгляд еще называют магнетическим, гипнотическим. Его обладатель может влиять на людей и манипулировать ими.

Силой взгляда меряются некоторые представители животного мира, например тигры. Так они выясняют, у кого больше прав на лучшее место под солнцем. Тот, кто первый отвел глаза, - проиграл, а значит, должен уступить.

Точно так же происходит и в человеческом обществе: того, кто в конфликтной ситуации прячет глаза, отводит взгляд, посчитают слабаком, а значит, у него не будет шансов на победу. Жалкое впечатление производит и человек с бегающим взглядом. «Скользкий тип», - скажут о нем и предпочтут не иметь с ним дел. Человека, не умеющего «держать взгляд», вряд ли отправят на серьезные деловые переговоры, ведь договариваются с сильным. Слабому же приказывают и диктуют условия.

Но не следует забывать и о мере. Долгий пристальный взгляд может довести кое-кого до невроза. А слишком настойчивый - заподозрить собеседника в неблаговидных намерениях. Если мы вдруг заметили, что собеседнику неуютно под нашим взглядом, возможно, он у нас слишком тяжелый, колючий, недоброжелательный.

По мнению психологов, достаточно смотреть в глаза примерно 70% времени общения.

В некоторых странах, например мусульманских, считается неприличным, если женщина смотрит в глаза мужчине или пожилому человеку. Это расценивается как проявление неуважения.

Учимся смотреть в глаза

Как же смотреть в глаза так, чтобы у собеседника не возникало ощущения, что мы сверлим его взглядом? Как не показаться наглым, бесцеремонным и не нарваться на вопрос: «Чего уставился»?

Когда речь идет о «сильном» взгляде, имеется в виду, что это взгляд прямой, открытый, энергичный и доброжелательный, а вовсе не агрессивный и властный. Поэтому чтобы «войти в роль», стоит представить, что наш собеседник - сейчас самый главный для нас человек. Можно мысленно поправить ему волосы, представить его в другой одежде, погладить его по плечу или руке. Благодаря такому приему наш взгляд приобретет благожелательность и теплоту.

Стоит развивать в себе и эмпатию – умение вчувствоваться в состояние собеседника. «Примерим» на себя его жесты, мимику, взгляд. Это даст возможность почувствовать себя на одной волне с ним, вызовет ощущение единства, и тогда нам будет легко смотреть ему прямо в глаза.

Можно встретить и такой совет: смотреть собеседнику на переносицу или в место, где находится так называемый «третий глаз». Это неправильно, считают некоторые психологи. Сосредоточившись только на этих точках, мы выпустим из внимания все лицо. Чтобы этого не случилось, наш взгляд должен быть широким, расфокусированным. Например, тот же опытный шофер, внимательно наблюдающий за дорогой, видит ее в целом, а не концентрируется на отдельных элементах.

Упражнения на остроту зрения

1. Нарисуем на белом листке бумаги черную точку и прикрепим его к стене. Точка должна располагаться на уровне глаз. Сядем в полутора метрах от стены и будем смотреть на точку. Начинаем делать головой кругообразные движения, не спуская глаз с черной точки. Скорость вращения и радиус круга понемногу увеличиваем. Время упражнения: начинаем с одной и постепенно доводим до десяти минут.
2. В течение минуты наблюдаем за черной точкой, а затем переводим глаза вверх-вниз, влево-вправо. Рисуем взглядом круги, зигзаги и прочие геометрические фигуры. Это упражнение развивает и укрепляет глазные мышцы. Время упражнения: 1–10 минут.
3. Смотрим на черную точку и поворачиваем голову (только голову, а не туловище) то вправо, то влево, не сводя с точки глаз. Делаем 1–10 минут.

Смотрим не моргая

В течение месяца выполняем эти упражнения, тренирующие глазные мышцы, и переходим к упражнениям, которые научат нас длительное время смотреть, не моргая.

1. Концентрируем взгляд все на той же на черной точке. Смотрим на нее, не моргая, 1–10 минут.
2. Пристально смотрим на эту же точку, а затем устремляем свой взгляд на какую-нибудь точку на потолке. Через 5 минут переводим взгляд вниз на такую же точку на полу и в течение следующих 5 минут сосредоточиваемся на ней. Переводим только взгляд, голову не наклоняем.

Упражнения на проницательный взгляд

И следующие 3 упражнения развивают твердый проницательный взгляд:

1. Садимся напротив зеркала, мысленно рисуем на своей переносице точку и смотрим на нее, стараясь не моргать. Начинаем с одной минуты и постепенно доводим время упражнения до 15-ти. Можно отрабатывать твердый немигающий взгляд, глядя в глаза незнакомому человеку, когда мы находимся, например, в транспорте, а он стоит на остановке. Этот вариант подойдет тому, кого не смущают неловкие ситуации.
2. Внимательно рассматриваем в зеркале на протяжении 5 минут сначала свой левый зрачок, затем столько же правый. Смотрим внимательно, словно хотим через зрачок увидеть свой мозг.
3. Тренируемся перед зеркалом выражать взглядом (не мимикой) разные эмоции: дружеское расположение, угрозу, уверенность, спокойствие, радость и пр.

Источник

Читайте также:

www.selfcreation.ru

Почему мужчина избегает смотреть в глаза?

Почему мужчина, который очень нравится не смотрит мне в глаза при разговоре? Ведь так хочется прочесть в его взгляде всю правду о чувствах или их отсутствии, наконец!

Таким вопросом задается женщина не один раз. Есть интуиция, шестое чувство, что нравлюсь этому мужчине. Но жизненный опыт говорит, что девушки часто склонны выдавать желаемое за действительное. А значит, хочется конкретного подтверждения своему ощущению. Никому не хочется обмануться в собственных надеждах!

Нет. Это не выдумки и при первой встрече даже пришлось сидеть и смотреть друг другу в глаза. Я видела явное любопытство ко мне, как к женщине, а не к просто новой знакомой. И я первая же смутилась и отвела взгляд. Но как хочется еще раз увидеть ответ на свой вопрос.

Почему же мужчина не смотрит в глаза, отводит их при наших случайных встречах и коротких разговорах при этом?

Почитаем, что об этом говорят психологи и сами мужчины и женщины, исходя из собственного опыта.

Начнем со стереотипа, что когда человек не смотрит в глаза собеседнику, значит что-то скрывает или хочет обмануть. Здесь можно привести противоположный аргумент: именно тот, кто хочет обмануть, и смотрит пристально и долго в глаза. И с этим трудно поспорить.

Есть мнение, что мужчина отводит взгляд из-за своей стеснительности. Он боится, что женщина прочитает его чувства к ней.

Он прячет взгляд потому, что своим смущением хочет «доказать» Вам то, что для него не физическая близость важна, а именно искренние чувства, которые зародились между Вами. И никакого злого помысла в этом случае нет.

Он может прятать взгляд, если у него есть жена, а он заинтересовался вами.

Как ведет себя мужчина с женщиной зависит от многих аспектов. И самым главным является психотип человека. Есть люди, которые в принципе не смотрят глаза в глаза. Даже есть совет: смотреть не в глаз, а в область переносицы или уха.

Он боится влюбиться, вот и отводит глаза! Этот 100 процентный вердикт вынесла девушка, полагаясь на свой жизненный опыт.

Так почему же, ты, мужчина, отводишь глаза при разговоре с понравившейся женщиной?

i-magik.ru

Психологи говорят, что человек, который в диалоге прячет глаза или отводит взгляд может быть либо очень большим скромником, либо лгуном. И правда - тот, у кого «бегают глаза», производит впечатление не слишком порядочного человека. Но люди часто не любят смотреть глаза в глаза, и это не связано с помыслами что-то украсть или объегорить. Почему же мы отводим взгляд? Смотрят ли в глаза лжецы? У современной науки есть свои ответы на эти и другие вопросы.

Глаза – зеркало души

Специалисты Калифорнийского университета убеждены, что качество общения на 93% определяется невербальными средствами. Язык тела, тональность, тембр голоса и, конечно, выражение глаз – всё это помогает понять, что же на самом деле хочет сказать человек.

Другие цифры приведены в исследовании под руководством Стивена Яника и Родни Велленса из Университета Майами во Флориде: 44% внимания во время общения сосредоточено именно на глазах и только 12% - на рте. Именно глаза являются «лакмусовой бумажкой» наших эмоций: в них отражается страх, разочарование, горечь, радость… Но почему же тогда мы так часто отводим глаза?

Попытка сосредоточиться

Психологи Фиона Фелпс и Гвинет Доэрти Снеддон в своей работе «Взгляд-отвращение» попытались определить зависимость продолжительности взгляда от способа получения информации и уровня ее сложности. Они провели эксперимент, в котором двум группам 8-летних детей задавали легкие и трудные вопросы, при этом первые получали информацию по принципу «лицом к лицу», а вторые – через видеомонитор.

Оказалось, что чем сложнее был вопрос, тем чаще ребенок отводил глаза в попытке сосредоточиться и найти ответ. Интересно, что подобная ситуация наблюдалась чаще в группах, где диалог выстраивался лицом к лицу.

Лжец? Лжец!

Существует устойчивый стереотип, что во время лжи человек не в силах смотреть собеседнику в глаза. Однако, британские психологи из Университета Портсмута уверены, что всё происходит с точностью наоборот.

Говорящий неправду хочет убедиться, что его «лапша» надежно обустроилась на ваших ушах, поэтому он непрерывно следить за вашими эмоциями, пристально глядя в глаза. Но эффективно ли такое поведение?

Сила убеждения

Иногда лжецы поступают и так: зная, что собеседник будет неприятно удивлен бегающим взглядом, он смотрит пристально сквозь человека направляя свой взгляд в область его переносицы.

Серия экспериментов, проводимых психологами Фрэнсисом Ченом из университета Британской Колумбии и Юлией Минсон из Школы Кеннеди Гарвардского университета, показала: чем пристальнее говорящий смотрит в глаза собеседнику, тем менее убедительными кажутся его речи. Вы никогда не замечали, что многие публичные деятели смотрят не в глаза, а чуть ниже или в переносицу? Пристальный визуальный контакт нередко может быть расценен как явная попытка навязать свою точку зрения.

Один на один

Британские ученые из Университета Портсмута также доказали, что люди дольше смотрят в глаза собеседнику, если находятся с ним один на один, - в среднем 7-10 секунд. Это время сокращается до 3-5 секунд, если общение происходит в группах.

Треугольник флирта

Улыбка, подмигивание, долгий взгляд прямо в глаза… Подобное поведение расценивается в современном обществе как попытка флирта. Вероятно, многие из нас избегают продолжительного зрительного контакта именно по этой причине. Вдруг человек подумает что-то не то?

Коммуникационный консультант Сьюзен Рабин в своей книге «101 способ флирта» подтверждает этот стереотип: долгий зрительный контакт чрезвычайно важен для флирта, при этом мужчины и женщины используют различные «техники». Если представители сильной половины человечества предпочитают прямой взгляд, который они на подсознательном уровне считают проявлением силы и мужества, то женщины «скользят» взглядом по так называемому «треугольнику флирта»: дама сначала визуально изучает весь «объект», если же «тест» пройден испытуемым успешно, взгляд «упирается» в глаза.

Причина в несчастьях

Доктор Питер Хилс, преподающий психологию в Университете Англия Раскин, в соавторстве с доктором Майклом Льюисом из Университета Кардиффа опубликовали статью, в которой говорится, что зрительного контакта стараются избегать несчастные люди.

Они скорее обратят внимание на новую прическу, красивые туфли или аромат духов. Возможно, это происходит потому, что страдающему человеку не хочется погружаться в истинное эмоциональное состояние собеседника. У него и своих проблем «выше крыши»!

Визуал, аудиал или кинестетик?

Нейро-лингвисты предлагают своё объяснение. Любит ли человек заглядывать в глаза или старается побыстрее отвести взгляд – это зависит от способа его мышления. Визуалы мыслят при помощи зрительных образов, поэтому для них так необходимо фокусировать взгляд на глазах, чтобы «прочесть» недостающую информацию.

Для аудиалов важны звуки, - они, скорее, будут слушать тембр и интонации голоса, глядя куда-то в сторону. Кинестетики, опирающиеся на интуицию и тактильные ощущения, во время общения стараются прикоснуться к собеседнику, обнять, пожать руку, при этом смотрят они обычно вниз.

Агрессия, или Что ему нужно?

Социальный психолог Джулия А.Минсон убеждена, что визуальный контакт, с одной стороны, весьма интимный процесс, с другой – он может отражать желание одного человека доминировать над другим.

«Животные никогда не будут смотреть друг другу глаза, - говорит Джулия, - если не собираются затем бороться за превосходство». Действительно, пристально разглядывающий вас человек рождает чувство беспокойства и массу вопросов.

Если это незнакомец в общественном транспорте или на безлюдной остановке, то сразу возникает вопрос: «Что ему нужно?» Нервозность может приводить к обоюдной агрессии. Если же в глаза пристально смотрит коллега, хороший приятель или милая продавщица в супермаркете, хочется быстрее взглянуть на себя в зеркало и проверить, не прилипла ли к зубам петрушка во время обеда или не потекла ли тушь. Каждый из нас испытывал подобные чувства неловкости, поэтому часто мы предпочитаем побыстрее отвести взгляд.

Сен 20, 2016tigress…s

prokrasotu.info

Почему человек не смотрит в глаза

Способность уверенно смотреть в глаза собеседника зависит от выраженности таких черт характера, как: уверенность в себе, смелость, застенчивость и твердость.

Несколько секунд зрительного контакта могут дать человеку больше информации, чем 3 часа откровенной беседы. Именно из-за сильного потока информации постоянно смотреть в глаза собеседника психологически сложно.

Быстрая навигация по статье

Причины отсутствия зрительного контакта

Причина, по которой человек не смотрит в глаза собеседнику, может быть обусловлена собственными внутренними комплексами или быть своего рода реакцией на неприятную личность собеседника. Ученые выделяют следующие причины:

• Стеснительность. Когда человек испытывает чувство влюбленности или интерес к собеседнику, он может стесняться того, что объект симпатии по глазам догадается о его чувствах;
• Чувство вины;
• Неуверенность в себе. Глубокое душевное волнение проявляется также привычкой перебирать что-либо пальцами во время общения;
• Желание обмануть собеседника или утаить какую-либо информацию;
• Чувство страха. Подчиненные часто боятся смотреть в глаза начальнику;
• Отсутствие интереса к собеседнику. К другим признаком можно отнести постоянное поглядывание на часы, зевоту, прерывание беседы, например, телефонными звонками;
• Неприятен собеседник. В компании некоторых людей становится не по себе из-за тяжелого пронизывающего взгляда. Возникает желание отвести глаза и скорее прекратить общение.

Чтобы научиться правильному поведению во время беседы, человеку необходимо тренировать уверенность в себе и в том, что он говорит. Добиться этого помогут следующие психологические приемы.

Арт-терапия – это одно из центральных психотерапевтических направлений, которое включает терапевтическую, коррекционную и реабилитационную работу. Оно основано на применении изобразительного искусства для помощи пациентам. Термин «арт-терапия» изначально применялся в англоязычных государствах. Он появился примерно в первой половине двадцатого столетия. Данным термином обозначались различные методы реабилитационной и терапевтической практики, использующие в своей основе искусство.

Сегодня арт-терапия являет собой лечебное использование изобразительного творчества пациента, которое предполагает трех стороннее направленное взаимодействие между пациентом, его работой и психотерапевтом. Сотворение визуальных образов на бумаге считается важнейшим средством межличностных коммуникаций и является формой когнитивной деятельности клиента, помогающей ему выражать прошлые или актуальные на сегодня переживания, которые клиенту довольно тяжело передать при помощи слов.

Методы арт-терапии

Основная цель арт-терапевтических методов лежит в создании гармоничного развития личности посредством формирования способностей самовыражения и познания. С позиции последователей классического психоанализа, стержневым инструментом психокоррекционного воздействия в арт-терапии считается механизм сублимации. К. Юнг внес предположение о ведущей роли искусства для облегчения процессов индивидуализации формирования личности, которое базируется на установлении баланса между «Я» бессознательным и «Я» сознательным. Важнейшим приемом арт-терапевтического воздействия Юнг считал технику активного воображения, которая направлена на столкновение друг с другом «Я» сознательного и «Я» бессознательного, на их примирение между собой при помощи аффективного взаимодействия.

Арт-терапию можно использовать в качестве основного метода или в качестве вспомогательного метода.

Сегодня можно выделить два, свойственных для метода арт-терапии, основополагающих приема коррекционного воздействия на психику человека.

Искусство помогает в специфически-символичной форме воссоздать травмирующую конфликтную ситуацию и позволяет найти пути ее разрешения посредством преобразования такой ситуации, используя творческо-креативные способности клиента. Это является первым приемом арт-терапии.

Второй прием тесно связан с природой возникновения эстетической реакции, которая позволяет видоизменить действие аффекта с негативного на позитивное.

К методам арт-терапии относят рисование, ваяние, музыку, моделирование с бумагой, лепку, работу по дереву или камню, литературное творчество, пение, танцы и т.д.

Арт-терапевтические занятия могут проводиться двумя способами. Первый способ заключается в предоставлении клиенту возможности изготовления поделки из определенного материала по образцу на заданную тему. Это позволяет увидеть поразительные необыкновенные сочетания цветов, самобытное выражение сюжета и его своеобразную форму. Все перечисленное имеет непосредственную связь с особенностями мировосприятия пациента, его эмоциями, переживаниями, волнениями, которые отражают утаенные от сознания символы, что позволяет получить дополнительную информацию для диагностики, свидетельствующую о наличии и качестве проблем клиента.

Второй способ представляет собой неструктурированное занятие, на котором клиентам предлагается самим выбрать тему или сюжет поделки, материал, инструменты. Заключительным этапом данного способа является обсуждение темы или сюжета, манеры исполнения, выбора материала и др.

Многие известные психотерапевты подчеркивают ведущую роль арт-терапии в приумножении адаптационных способностей в повседневной жизни.

Разнообразие арт-терапевтических методов создает специфическую ситуацию с целью получения безболезненного подступа к глубинам клиентского сознания, позволяет стимулировать прорабатывание его бессознательных тревог и переживаний, помогает развивать ранее блокированные или слаборазвитые перцепционные системы, отвечающие за восприятие окружающего мира, формировать ассоциативно-образное мышление. Для опытного психолога или психотерапевта арт-терапия является бесценным диагностическим материалом. Разнообразие арт-терапевтических методов открывает невиданный ранее простор для творческих изысков.

Одним из ведущих методов арт-терапевтического воздействия считается метод Мандала, что в переводе означает центр или круг. Рисунок мандалы симметричен и представляет собой обычно окружность с выраженным центром. Основные ориентиры, число которых может варьироваться, обозначены внутри круга. Однако в сложной геометрической структуре мандалы можно встретить и другие элементы, такие как квадрат, всевозможные овалы или кривые линии, прямоугольники и треугольники. Таким образом, мандала – это циркулярный рисунок, который может являться продуктом самопроизвольной творческой деятельности индивида или рисоваться в соответствии с заданной инструкцией. Рисунки, вписанные в окружности, зародились еще в античных цивилизациях и сохранились в современном мире. Округлая вариация мандал всегда сопутствовала человечеству, так например, круг является центральным акцентом многих священных культов богов и доисторических мест поклонения. Изображение мандал встречается в различных народностях и культурах, например, во всевозможных архитектурных композициях, на бубнах шаманов Сибири, в схемах лабиринтов.

Мандала издревле несет духовный смысл условного отражения мироустройства и психической гармонии. Человечество интуитивно научилось успокаивать душу и ум при помощи рисунков в круге при этом, используя их в качестве возможности сблизиться с природой.

К. Юнг был одним из первых ученых Европы, кто с пристальным вниманием изучал идеи мандалы. В своем труде «Воспоминания, сны, размышления», он рассказал о своем первом изображении мандалы в 1916 году, после которого он уже каждый день зарисовывал новые мандалы в своем блокноте. Юнг сделал вывод, что каждое новое изображение отражает его душевную жизнь на конкретный момент. Затем он стал использовать свои рисунки для фиксации собственной «психической трансформации». В конечном итоге Юнг выдвинул гипотезу, что арт-терапия метод Мандала является своеобразной прямой на пути к центру личности, к открытию ее уникальной природы и индивидуальности. Он полагал, что мандала представляет собой безмерно мощный символ, который является видимой проекцией мира психики человека и выражает Самость индивида.

Сегодня многие знатоки в сфере искусства, антропологии, археологии, психологии и психотерапии продолжают изучать мандалы. Работа с мандалами помогает личности упрочить связь между «Я» сознательным и «Я» бессознательным. Потребность в рисовании мандал, особенно в кризисных ситуациях, может означать, что «Я» бессознательное стремится защитить сознательного «Я». Подтверждением этого могут быть закорючки, зачастую рисуемые детьми и взрослыми в моменты кризисов, когда «Я» наполнено бессознательным тревожным содержимым.

Мандалами могут быть абстрактные рисунки, которые люди бессознательно рисуют на бумаге, пока находятся наедине с собой, например, на совещании или лекции, которая неинтересна для них, или в процессе телефонного разговора. Такие рисунки представляют собой попытку компенсации умственной рассеянности. Если проанализировать бессознательные рисунки, то можно сделать вывод, что из них ядром большинства являются геометрические фигуры, такие как квадрат, окружность.

Одним из важнейших преимуществ практик с мандалами является раскрытие себя при помощи собственного «внутреннего ребенка», путем созерцания, использования цветных карандашей, красок и свободного времени.

Арт-терапия метод Мандала одинаково успешен, как в работе с детьми, так и с взрослыми. В психокоррекционной, реабилитационной и развивающей практике с детьми младшего и подросткового возраста мандалы можно применять с целью:

— коррекционной работы эмоциональных состояний, нормализации поведенческих реакций, например, при помощи раскрашивания готовых мандал-раскрасок;

— диагностики актуального эмоционального состояния и настроения, например, при помощи раскрашивания белого круга;

— изучения групповых взаимоотношений детей, например, при помощи создания индивидуальных мандал в коллективе с последующим созданием групповой композиции;

— диагностической и коррекционной работы с конкретной проблемой, например, при помощи раскрашивания круга, который может символизировать, школу, окружение ребенка, семью, его образ «Я», дружбу и т.д.

Также арт-терапия метод Мандала может применяться и в других актуальных направлениях коррекционной, диагностической, реабилитационной, развивающей и терапевтической работы с малышами, детьми подросткового возраста и взрослыми. К таким направлениям можно отнести проблемы с самооценкой, внутренний дисбаланс, утратить контроль над собой, активизацию ресурсных состояний индивида, гиперчувствительность или алекситимию, фобии, помощь при адаптации, личностные и возрастные кризисы, семейные и психосоматические проблемы, расстройства мелкой моторики, сплочение коллектива и др.

Мандалы трансформируют силы врожденных психических структур подсознательного в сознательное «Я». Поэтому в ходе работы с мандалами интерпретация творческого результата может быть такой же, как и при работе с другими проективными методиками. Цвета, выбираемые для изображения мандалы, могут раскрыть различные стороны личности, обратившегося человека, который будет интуитивно склоняться к выбору актуального на данный момент или любимого цвета. Такой выбор может варьироваться в зависимости от внутреннего состояния , от возрастного или жизненного этапа и т.п. Дети при выборе цвета обычно обладают большей спонтанностью, чем взрослые. Ведь взрослыми индивидами управляет разум, поэтому они огромным значением наделяют эстетические критерии. Многие индивиды, впервые рисующие мандалу, подавляют открытое истинное выражение чувств, они раздумывают о том, как лучше расположить и подчеркнуть цвета, чтобы рисунок получился гармоничным и красивым. Однако когда в процессе творчества пробуждается «внутренний ребёнок», начинается непосредственно процесс «исцеления». Любая мандала – это продукт индивидуальной творческой деятельности человека, создаваемый в определенный промежуток времени и в конкретном месте. Именно поэтому она всегда будет уникальной и никогда не сможет быть повторена в точности.

Виды арт-терапии

Для человеческой личности творчество является одной из самых простых возможностей постигнуть собственный внутренний мир, понять и узнать себя. Оно обращено к лучшим сторонам людской души, к ее самым светлым и искренним аспектам. Когда человек рисует, поет, музицирует или находит самовыражение в других видах творчества, это помогает ему расслабиться, успокоиться, раскрыться и оказаться в гармонии с собственной душой. Выделяют следующие разновидности арт-терапии: изотерапию, танцевальную и игровую терапию, фототерапию, музыкотерапию, фототерапию, сказкотерапию.

К изотерапии относят прикладные виды творчества, такие как живопись, различные виды росписи, лепка и др. Данный вид арт-терапии является одним из наиболее востребованных и распространенных сегодня. Врачи, специализирующиеся на изотерапии рекомендуют проявлять собственные эмоции и волнения с максимально возможной самопроизвольностью (спонтанностью). Главным достоинством и преимуществом изотерапии считается устранение барьеров самоцензуры, что открывает двери к подсознанию клиента. Творчество обладает уникальным свойством, способствующим выносу на поверхность всех сокрытых и неосознанных тайн, желаний, проблем, которые постоянно оказывают давление на личность. В процессе лепки или рисования задействовано правое полушарие мозга. Именно благодаря этому и обходится цензура ума, старающегося отфильтровывать негативные мысли и отрицательные эмоции. Однако перед выбором цветовой палитры, перед появляющимися образами, ум человека делается бессильным. В изотерапии также довольно часто используются техники по воссозданию собственных сновидений и рисование мандал.

Танцевальная терапия заключается в выражении собственного настроения, эмоций и чувств при помощи танца. Занятия танцевальной терапией считаются очень действенными и целительными. Психотерапевты полагают, что данный метод арт-терапии способствует трансформации взглядов на мир. Родоначальник телесно-ориентированной терапии В. Райх утверждал, что если любым эмоциям, например, гневу или радости, не давать долго выхода, они будут накапливаться в клетках человеческого тела при этом, образуя так называемый мышечный панцирь. При помощи танцевальной терапии можно предотвратить такой процесс. В случаях, если это уже случилось – разбить. Танцевать нужно до момента ощущения полной свободы. Однако не следует путать танцевальную терапию с занятиями в танцевальной студии, так как в студии все движения определены тренером, а не спонтанно выражаются.

Бетховен относился к музыке, как к откровению более высокому, чем мудрость или любая другая философия. Множество проведенных исследований доказывает, что музыкотерапия приносит огромную пользу. Она эффективна при болезни Альцгеймера, депрессивных состояниях, стрессах и нарушениях сна. В процессе прослушивания музыкальных произведений внутреннее состояние индивида видоизменяется. Человек, слушая музыку, подстраивается под ритм мотива, впитывает позитивные вибрации.

Игровая терапия также оказывает целебный эффект на человеческую психику. Доступ к подсознанию открывается при помощи проигрывания трудных жизненных ситуаций, обращения к потайным уголкам психики в поиске важных эмоций. В процессе театральной игры активизируется память, улучшается внимание, повышается воля, ярче становится воображение и совершенствуется способность владеть своим телом. Одной из разновидностью данного вида арт-терапии считается песочная терапия. Ее основы заложил К. Юнг.

Для решения различных психологических проблем, саморазвития и самопознания успешно последние 10 лет применяется фототерапия. Данный вид арт-терапии считается довольно молодым, развитие его началось в конце 70-х годов 20-го столетия в США. В фототерапии также могут применяться и дополнительные изобразительные методики, например, коллаж, инсталляция готовых снимков в интерьер, произведение из снимков макетов и дальнейшее взаимодействие с ними и др.

Арт-терапия Копытин предложил использовать фотографию в качестве терапевтического, коррекционного, развивающего и здоровье сохраняющего средства. Доступность фотографии, а также разнообразие форм и вариаций проведения сеансов фототерапии позволяет использовать данную методику в работе с людьми разного возраста (начиная с трех лет), вне зависимости от уровня их развития и потребностей.

Арт-терапия Копытин отмечал положительное влияние фотографии на личность пациента и ее взаимоотношения с окружающей средой. Такой эффект может проявляться, как при самостоятельных индивидуальных занятиях, так и в ходе создания фотоснимков и их дальнейшего обсуждения со специалистом.

Сказкотерапия довольно эффективна при работе с мечтателями. Она успешно используется для понимания психического состояния, разрешения различных конфликтных ситуаций, для внутренних трансформаций. Сказкотерапия считается незаменимым методом помощи совсем маленьким детям и более взрослым. Она может проходить двумя путями: методом прослушивания сказки, которую рассказывает терапевт или дети могут сами придумать собственную историю. Самостоятельно придумывая сюжет, малыш раскрывает внутренний мир, сообщает о своих чувствах и мечтах, обучается нахождению выхода из любых ситуаций.

Арт-терапия для детей

Арт-терапия занятия для детей сегодня являются наиболее увлекательным, эффективным и довольно экономным способом психологической помощи детям. Она основана на творчестве и игровой деятельности.

Психика малыша характеризуется ранимостью, вследствие чего требует к себе более бережного отношения. Ведь ребенок только учится познавать самого себе, он только начинает знакомиться с окружающей средой и другими людьми. Поэтому на своем еще пока небольшом жизненном пути перед малышами очень часто возникают серьезные для них трудности, например, в семье или детском саду. Родители очень хотят помочь своим малышам, но зачастую просто не знают, как это сделать. Ведь объяснения или убеждения, чтение нотаций и предупреждения не помогают, а ребенок самостоятельно не в состоянии внятно объяснить, что стало причиной их состояния и что конкретно с ним происходит. Например, почему он отказывается идти в садик или чего он опасается в темноте. Именно в этих случаях будут незаменимы арт-терапевтические практики.

Арт-терапия занятия для детей проходят обычно в более свободной форме. Обсуждение и разрешение различных психологических трудностей и проблем происходит на фоне игровой или творческой деятельности. На таких занятиях малыш одновременно с получением удовольствия от игры или творчества раскрывает собственные творческие способности, является центром внимания взрослого, осиливает психологические трудности, изменяет персональную психологическую реальность.

Главным условием всех занятий, разработанных для детской арт-терапии, является понятность и безопасность для малышей, доступность средств и привлекательность.

Самым распространенным и любимым методом арт-терапии для детей, отвечающим всем перечисленным требованиям, считается песочная терапия. Все, что необходимо для проведения песочной арт-терапевтической практики – это обычная песочница или ящик с песком. С помощью рисования песком, создания песочных замков или других фигур у ребенка развиваются тактильные ощущения, он становится более раскрепощенным. Таким образом происходит самовыражение малыша.

Самым доступным упражнением, для выполнения которого понадобятся всего лишь листок бумаги и карандаш, является рисование каракулей. Ребенок абсолютно свободно при этом, не задумываясь о конечном результате, рисует клубок линий на листе бумаги, а затем пытается разглядеть в нем какой-то образ с последующим его описанием. В ходе описания ребенок может уже осознанно дорисовать его, выделить контуры, акцентировать линии, заштриховывать некоторые участки и т.п.

Еще одной довольно интересной разновидностью изотерапии является монотипия, что в переводе означает «один отпечаток». Ребенок должен создать рисунок (пятна, линии и т.д.) на поверхности, которая не будет впитывать краску, например, на пластике или линолеуме, при помощи чернил, туши, акварели и пр. Затем к поверхности прикладывается листок бумаги, как бы промокая. Получившееся на бумаге зеркальное отображение следует дать ребенку, чтобы он смог рассмотреть его, описать то, что получилось, дополнить или дорисовать образ.

Арт-терапия упражнения

Основным отличием арт-терапии от других видов психотерапевтических практик является использование невербальных коммуникаций как основного механизма донесения до людей информации. Ее базис составляют практические упражнения, помогающие индивиду находить ответы на всевозможные вопросы, справляться с внутренними тормозящими факторами, одолевать в себе страхи.

Упражнения в арт-терапевтической практике являются своеобразным инструментом, позволяющим исследовать идеи, события, чувства, развивать межличностные отношения, умения и навыки, повышать самооценку и уверенность в силах, создать новый, более успешный образа собственного «Я».

Сессия арт-терапии состоит из двух частей. Первая часть охватывает творческое выражение клиента, носит невербальный характер, не включает в себя конкретную структуру проведения. Главным инструментом самовыражения пациентов в этой части является творческая деятельность, например, рисование или лепка. Во второй части главенствуют вербальные механизмы. Она идет сразу после первой и заключается в словесном активном обсуждении плодов творческой деятельности.

Наиболее популярным методом арт-терапии среди ведущих психотерапевтов считается коллаж, так как он дает возможность врачу оценить актуальное психическое состояние пациента, выявить наиболее волнующие его переживания. Основные характеристики данного упражнения заключаются в акцентировании на положительных эмоциональных переживаниях клиента, возможности для самовыражения любого человека, даже совершенно далекого от искусства, раскрытия максимум потенциала. Коллаж считается очень действенным инструментом работы с личностью.

Создание фигур из глины позволяет индивиду дать выход собственным эмоциям, переживаниям через лепку. Существует огромное множество вариантов этого упражнения, начиная от сотворения глиняных сосудов и заканчивая лепкой частей тела. Арт-терапия с детьми и их упражнения направлены на увеличение работоспособности, снятия напряжения, развитие творческих способностей. Наиболее актуальными сегодня являются музыкотерапия, танцевальная и драматическая терапия, сказкотерапия и др.

Прослушивание музыки, игра на различных инструментах, постукивание и хлопки в соответствии ритмом мелодии – все это значительно увеличивает детскую работоспособность, снимает стресс, способствует развитию художественных способностей. Драматическая терапия учит общению, способствует формированию адекватной самооценки. Арт-терапия с детьми и упражнения танцевальной терапии направлены на профилактику неврозов и комплексов.

Арт-терапия методики

Современная арт-терапия имеет бесконечное множество направлений и методик. Поэтому сегодня достаточно легко подобрать индивидуальный метод арт-терапии, который будет наиболее полно отражать состояние психики личности, и, наряду с этим, будет хорошо ею восприниматься.

Выделяют две основные методики арт-терапии: пассивную и активную.

Пассивная методика заключается в потреблении клиентом творческих произведений, созданных другими индивидами. Например, можно рассматривать изображения, читать художественные произведения, прослушивать музыкальные творения и т.д. Активная методика основана на создании творческих продуктов самостоятельно клиентом, при этом эстетическая ценность и красота их творений не оценивается.

Методы арт-терапии позволяют психотерапевту оптимально объединить в себе индивидуальный подход к пациенту и групповые формы работы. Арт-терапевтические методики, как правило, присутствуют во всех программах пихокоррекции при этом, дополняя и обогащая их.

Арт-терапевтическое воздействие основано на механизме сублимации, заключающееся в перенаправлении энергии психики от травмирующего фактора к приемлемому выходу – творчеству. Другими словами, если у субъекта накопились тревожные переживания, он может попытаться их выразить посредством творческой деятельности и почувствовать облегчение. В этом и заключается целительное влияние арт-терапии. Однако создать образ того, что волнует, является всего лишь первым шагом. Вторым шагом будет трансформация образа в позитивное русло. Одновременно с изменением образа происходит и трансформация внутреннего представления, благодаря чему индивид находит выход из, казалось бы, ранее безвыходной ситуации.

Психокоррекционные занятия с применением арт-терапевтических методик и техник особенно эффективны при работе с младшими школьниками, так как они не утомляют детей, у них сохра­няется работоспособность и активность на протяжении всего занятия.

Арт терапия возникла в 30-е годы нашего века. Первый урок применения арт терапии относится к попыткам коррекции эмоционально-личностных проблем детей, эмигрировавших в США из Германии во время второй мировой войны.

Первые попытки использовать арттерапию для коррекции трудности личностного развития относятся к 30-м годам нашего столетия, когда арттерапевтические методы были применены в работе с детьми, испытавшими стресс в фашистских лагерях и вывезенными в США. С тех пор арттерапия получила широкое распространение и используется как самостоятельный метод и как метод, дополняющий другие техники.

Термин "арт терапия" (буквально: терапия искусством) ввел в употребление Адриан Хилл (1938) при описании своей работы с туберкулезными больными в санаториях. Это словосочетание использовалось по отношению ко всем видам занятия искусством, которые проводились в больницах и центрах психического здоровья.

Это специализированная форма , основанная на искусстве, в первую очередь изобразительном и творческой деятельности.

Первоначально арттерапия возникла в контексте теоретических идей 3. и К. Г. , а в дальнейшем приобретала более широкую концептуальную базу, включая гуманистические модели развития личности К. (1951) и А. (1956).

Гармонизации развития личности через развитие способности самовыражения и самопознания. С точки зрения представителя классического психоанализа, основным механизмом коррекционного воздействия в арттерапии является механизм сублимации. По мнению К. Юнга, искусство, особенно легенды и мифы и арттерапия, использующая искусство, в значительной степени облегчают процесс индивидуализации саморазвития личности на основе установления зрелого баланса между бессознательным и сознательным "Я".

Важнейшей техникой арт терапевтического воздействия здесь является техника активного воображения, направленная на то, чтобы столкнуть лицом к лицу сознательное и бессознательное и примирить их между собой посредством аффективного взаимодействия.

С точки зрения представителя гуманистического направления, коррекционные возможности арттерапии связаны с предоставлением клиенту практически неограниченных возможностей для самовыражения и самореализации в продуктах творчества, утверждением и познанием своего "Я". Создаваемые клиентом продукты, объективируя его аффективное отношение к миру, облегчают процесс коммуникации и установления отношений со значимыми другими (родственниками, детьми, родителями, сверстниками, сослуживцами и т.д.). Интерес к результатам творчества со стороны окружающих, принятие ими продуктов творчества повышают самооценку клиента и степень его самопринятия и самоценности.

В качестве еще одного возможного коррекционного механизма, по мнению сторонников обоих направлений, может быть рассмотрен сам процесс творчества как исследование реальности, познание новых, прежде скрытых от исследователя, сторон и создание продукта, воплощающего эти отношения.

В начале своего развития арт терапия отражала психоаналитические взгляды, по которым конечный продукт художественной деятельности клиента (будь то рисунок, картина, скульптура) считался выражением неосознаваемых психических процессов. Арттерапия достаточно широко распространена. В 1960 г. в Америке была создана Американская арттерапевтическая ассоциация. Подобные ассоциации возникли также в Англии, Японии, Голландии. Несколько сотен профессиональных арттерапевтов работают в психиатрических и общесоматических больницах, клиниках, центрах, школах, тюрьмах, университетах.

Арт терапия может использоваться как в виде основного метода, так и в качестве одного из вспомогательных методов.

Выделяют два основных механизма психологического коррекционного воздействия, характерных для метода арттерапии.

Первый механизм состоит в том, что искусство позволяет в особой символической форме реконструировать конфликтную травмирующую ситуацию и найти ее разрешение через переструктурирование этой ситуации на основе креативных способностей субъекта.

Второй механизм связан с природой эстетической реакции, позволяющей изменить действие "аффекта от мучительного к приносящему наслаждение" (Л. С. , 1987).

Цели арттерапии
1. Дать социально приемлемый выход агрессивности и другим негативным чувствам (работа над рисунками, картинами, скульптурами является безопасным способом выпустить "пар" и разрядить напряжение).
2. Облегчить процесс лечения. Неосознаваемые внутренние конфликты и переживания часто бывает легче выразить с помощью зрительных образов, чем высказать их в процессе вербальной коррекции. Невербальное общение легче ускользает от цензуры сознания.
3. Получить материал для интерпретации и диагностических заключений. Продукты художественного творчества относительно долговечны, и клиент не может отрицать факт их существования. Содержание и стиль художественных работ дают возможность получить информацию о клиенте, который может помогать в интерпретации своих произведений.
4. Проработать мысли и чувства, которые клиент привык подавлять. Иногда невербальные средства являются единственно возможными для выражения и прояснения сильных переживаний и убеждений.
5. Наладить отношения между психологом и клиентом. Совместное участие в художественной деятельности может способствовать созданию отношений эмпатии и взаимного принятия.
6. Развить чувство внутреннего контроля. Работа над рисунками, картинами или лепка предусматривают упорядочивание цвета и форм.
7. Сконцентрировать внимание на ощущениях и чувствах. Занятия изобразительным искусством создают богатые возможности для экспериментирования с кинестетическими и зрительными ощущениями и развития способности к их восприятию.
8. Развить художественные способности и повысить самооценку. Побочным продуктом арттерапии является чувство удовлетворения, которое возникает в результате выявления скрытых талантов и их развития.

Использование элементов арт терапии в групповой работе дает дополнительные результаты, стимулируя воображение, помогает разрешать конфликты и налаживать отношения между участниками группы. Искусство приносит радость, что важно само по себе, независимо от того, рождается ли эта радость в глубинах подсознания или является результатом осознания возможности развлечься.

Первоначально арт терапию применяли в больницах и психиатрических клиниках для лечения больных с выраженными эмоциональными нарушениями. В настоящее время рамки применения арттерапии значительно расширились, постепенно она отделилась от своей психоаналитической первоосновы.

Приемы арт терапии используются при исследовании внутрисемейных проблем. Родственникам предлагается вместе поработать над художественными проектами или изображать свои представления состояния дел в их семействе.

Арт терапия дает выход и сильным эмоциям, помогает при интерпретации вытесненных переживаний, дисциплинирует группу, способствует повышению самооценки клиента, способности осознавать свои ощущения и чувства, развивает художественные способности. В качестве материалов на занятиях по арттерапии используются краски, глина, клей, мел. Арттерапия используется как в индивидуальной, так и в групповой форме.

Во время творческого самовыражения в ходе проведения арт терапии возможно взрывное высвобождение сильных эмоций. Если при этом отсутствует твердый и опытный руководитель, то некоторые члены группы или индивиды могут оказаться буквально раздавленными собственными чувствами. Поэтому предъявляются особые требования к подготовке психолога, работающего в технике арттерапии.

Арт терапия имеет и образовательную ценность, так как способствует развитию познавательных и созидательных навыков. Есть свидетельства тому, что выражение мыслей и чувств средствами изобразительного искусства может способствовать улучшению отношений с партнерами и повышению самооценки.

Недостатком арт терапии может являться то, что глубоко личный характер выполняемой клиентом работы может способствовать развитию у него нарциссизма и привести к уходу в себя вместо того, чтобы способствовать самораскрытию и установлению контактов с другими людьми. У некоторых людей самовыражение средствами искусства вызывает очень сильный протест, хотя для большинства такие способы самовыражения представляются наиболее безопасными.

Существует две формы арттерапии: пассивная и активная.

При пассивной форме клиент "потребляет" художественные произведения, созданные другими людьми: рассматривает картины, читает книги, прослушивает музыкальные произведения.

При активной форме арттерапии клиент сам создает продукты творчества: рисунки, скульптуры и т.д.
Занятия по арттерапии могут быть структурированными и неструктурированными.

При структурированных занятиях тема жестко задается и материал предлагается психологом. Как правило, по окончании занятий обсуждаются тема, манера исполнения и т.д.

При неструктурированных занятиях клиенты самостоятельно выбирают тему для освещения, материал, инструменты.

Существуют различные варианты использования метода арттерапии:
использование уже существующих произведений искусства через их анализ и интерпретацию клиентами;
побуждение клиентов к самостоятельному творчеству;
использование имеющегося произведения искусства и самостоятельное творчество клиентов;
творчество самого психолога (лепка, рисование и др.), направленное на установление взаимодействия с клиентом.

Основные направления в арт терапии
Динамически ориентированная арттерапия берет свое начало в психоанализе и основывается на распознавании глубинных мыслей и чувствований человека, извлеченных из бессознательного в виде образов. Каждый человек способен

164 выражать свои внутренние конфликты в визуальных формах. И тогда ему легче вербализовать и объяснить свои переживания.

В США одним из родоначальников использования искусства в терапевтических целях была исследовательница М. Наумбург (1966). Ее работы были основаны на представлениях 3. Фрейда, согласно которым первичные мысли и переживания, возникающие в подсознании, чаще всего выражаются не вербально, а в форме образов и символов. Образы художественного творчества отражают все виды подсознательных процессов, включая страхи, внутренние конфликты, воспоминания детства, сновидения, все те явления, которые анализируются психологами психоаналитической ориентации.

В рамках динамически ориентированной арт терапии выделяют творческую, интегральную, деятельную, проективную, сублимационную арттерапии.

К средствам арттерапии относят резьбу по дереву, чеканку, мозаику, витражи, лепку, рисунок, поделки из меха и тканей, плетение, шитье, выжигание.

Гештальториентированная арт терапия. Целями коррекции в этом виде арттерапии выступают:
излечивание или восстановление адекватной "Я-функции";
помощь клиенту в осознании и интерпретации собственных переживаний с помощью образов-символов;
пробуждение творческих сил, спонтанности, оригинальности, способности раскрываться, душевной гибкости.

Методами арт терапии в гештальториентированном подходе являются: рисование, ваяние, моделирование с бумагой, красками, деревом, камнем, образные разговоры, написание рассказов, пение, музыка, выразительное движение тела.

Арт терапевтические занятия проводятся двумя способами. В первом случае клиенту предоставляется возможность изготовить поделку из конкретного материала по собственным рисункам на определенную тему. При этом удается увидеть удивительные необычные сочетания цветов, своеобразную форму, самобытное выражение сюжета. Все это непосредственно связано с особенностями мироощущения клиента, его чувствами, переживаниями, отражающими скрытые от сознания символы. Арттерапия позволяет получить в этом случае дополнительный диагностический материал, свидетельствующий о проблемах клиента.

Второй вариант - неструктурированное занятие. Клиенты сами выбирают тему, материал, инструменты. В конце занятий проводится обсуждение темы, манеры выполнения и т.д.

Основная роль в арт терапии отводится самому психологу, его взаимоотношениям с клиентом в процессе обучения его творчеству. Основная задача арт терапевта на первых этапах - преодоление смущения клиента, его нерешительности или страха перед непривычными занятиями. Нередко сопротивление приходится преодолевать постепенно. Функции арт терапевта достаточно сложны и меняются в зависимости от конкретной ситуации.

Некоторые авторы считают, что арт терапевту необходимо владеть всеми видами перечисленных работ, поскольку при проведении занятий приходится не только рассказывать, но и непременно показывать и обучать. Другие считают, что задачей арттерапевта является создание особой атмосферы, которая будет способствовать спонтанному проявлению творчества клиента, и при этом невладение арттерапевтом в совершенстве используемым материалом ставит его как бы на одну линию в творческом плане с клиентом и способствует самораскрытию клиентов.

Активная деятельность и творчество способствуют расслаблению, снятию напряженности у клиентов. Дополнительные возможности самовыражения и новые навыки способствуют ликвидации негативного отношения к арт терапевтическим занятиям и страха перед ними. Для изменения и повышения самооценки большую роль играют постоянный интерес и положительная оценка со стороны арттерапевта, других клиентов. Вновь приобретенные способы самовыражения, положительные эмоции, возникающие в процессе творчества, снижают агрессивность, повышают самооценку ("Я не хуже других"). Эмоциональная заинтересованность активирует клиента и открывает путь для более эффективного коррекционного воздействия.

Основная цель арт терапии состоит в развитии самовыражения и самопознания клиента через искусство, а также в развитии способностей к конструктивным действиям с учетом реальности окружающего мира. Отсюда вытекает важнейший принцип арт терапии - одобрение и принятие всех продуктов творческой изобразительной деятельности независимо от их содержания, формы и качества. Существуют возрастные ограничения использования арт терапии в форме рисунка и живописи.

Арт терапия рекомендуется детям с 6 лет, так как в возрасте до 6 лет символическая деятельность еще только формируется, а дети лишь осваивают материал и способы изображения. На этом возрастном этапе изобразительная деятельность остается в рамках игрового экспериментирования и не становится эффективной формой коррекции. Подростковый возраст в связи с возрастанием в этом возрасте самовыражения и в связи с овладением техникой изобразительной деятельности представляет особо благодатную среду для применения артгерапии.

Арт терапия, направленная на коррекцию личностного развития, в зарубежной психологии широко применяется для разных возрастных групп: для детей с 6 лет, подростков, для взрослых и юношей. В последнее время широко применяется и в коррекции негативных личностных тенденций у лиц старшего и пожилого возраста.

В зависимости от характера творческой деятельности и ее продукта можно выделить следующие виды арттерапии: рисуночную терапию, основанную на изобразительном искусстве; библиотерапию, как литературное сочинение и творческое прочтение литературных произведений; музыкотерапию; хореотерапию и др.

Наиболее полно разработана арт терапия в узком смысле слова, т.е. рисуночная терапия и драмтерапия.
Показаниями для проведения арттерапии как рисуночной терапии являются: трудности эмоционального развития, актуальный стресс, депрессия, снижение эмоционального тонуса, лабильность, импульсивность эмоциональных реакций, эмоциональная депривация клиента, переживания эмоционального отвержения, чувство одиночества, наличие конфликтов в межличностных отношениях, неудовлетворенность в семейной ситуации, ревность, повышенная тревожность, страхи, фобические реакции, негативная "Я-концепция", низкая, дисгармоничная, искаженная самооценка, низкая степень самопринятия.

Применение методов арт терапии , в первую очередь рисуночной терапии, незаменимо в случаях тяжелых эмоциональных нарушений, коммуникативной некомпетентности, а также при низком уровне развития мотивации к деятельности. В случае трудностей общения: замкнутости, низкой заинтересованности в сверстниках или излишней стеснительности, аргтерапия позволяет объединить клиентов в группу при сохранении индивидуального характера их деятельности и облегчить процесс их коммуникации, опосредовать ее общим творческим процессом и его продуктом.

Методы арт терапии позволяют психологу как нельзя лучше объединить индивидуальный подход к клиенту и групповую форму работы. Как правило, арттерапевтические методы присутствуют в любой программе коррекции, дополняя и обогащая развивающие возможности игры.

Создание продукта в процессе арттерапии обусловлено целой системой побуждений, центральными из которых являются:
стремление субъекта выразить свои чувства, переживания во внешней действенной форме;
потребность понять и разобраться в том, что происходит в себе;
потребность вступить в коммуникацию с другими людьми, используя продукты своей деятельности;
стремление к исследованию окружающего мира через символизацию его в особой форме, конструирование мира в виде рисунков, сказок, историй.

Процесс создания любого творческого продукта базируется на таких психологических функциях, как активное восприятие, продуктивное воображение, фантазия и символизация.

Методы арт терапии в коррекционной работе позволяют получить следующие позитивные результаты:
1. Обеспечивает эффективное эмоциональное отреагирование, придает ему (даже в случае агрессивного проявления) социально приемлемые, допустимые формы.
2. Облегчает процесс коммуникации для замкнутых, стеснительных или слабоориентированных на общение клиентов.
3. Дает возможность невербального контакта (опосредованного продуктом арттерапии), способствует преодолению коммуникативных барьеров и психологических защит.
4. Создает благоприятные условия для развития произвольности и способности к саморегуляции. Эти условия обеспечиваются за счет того, что изобразительная деятельность требует планирования и регуляции деятельности на пути достижения целей.
5. Оказывает дополнительное влияние на осознание клиентом своих чувств, переживаний и эмоциональных состояний,
168 создает предпосылки для регуляции эмоциональных состояний и реакций.
6. Существенно повышает личностную ценность, содействует формированию позитивной "Я-концепции" и повышению уверенности в себе за счет социального признания ценности продукта, созданного клиентом.

Об эффективности арт терапии можно судить на основании положительных отзывов клиентов, активизации участия в занятиях, усиления интереса к результатам собственного творчества, увеличения времени самостоятельных занятий. Многочисленные данные показывают, что клиенты нередко открывают в себе творческие возможности и после прекращения арттерапии продолжают самостоятельно увлеченно заниматься разными видами творчества, навыки которых они приобрели в процессе занятий.

Содержание:

Введение …………………………………………………………………………3

Глава I. Теоретические основы изучения эмоционального развития детей дошкольного возраста

1.1 Сущностная характеристика эмоциональных состояний детей дошкольного возраста……………………………………………………...……………….6

1.2 Проблемы развития эмоциональной сферы дошкольников……………..18

Глава II. Арт-терапия в психокоррекции нарушений эмоциональных состояний детей дошкольного возраста

2.1 Арт-терапия как метод психологического воздействия на личность ребенка……………………………………………………………………………...24

2.2 Арт-терапевтические средства в развитии эмоциональной сферы детей дошкольного возраста……………………………….…………………………..30

Заключение ……………………………………………………….……………38

Список литературы ………………………………………………………...…41

Введение

В последние годы происходит активное реформирование системы дошкольного воспитания, растет сеть альтернативных дошкольных учреждений, появляются новые программы дошкольного воспитания, разрабатываются оригинальные методические материалы. На фоне этих прогрессивных изменений развитию эмоциональной сферы ребенка не всегда уделяется достаточное внимание в отличие от его интеллектуального развития. Однако, как справедливо указывал А.В. Запорожец, только согласованное функционирование этих двух систем в их единстве может обеспечить успешное выполнение любых форм деятельности.

Сегодня проблемы эмоционального развития дошкольников оказались в фокусе всеобщего внимания. Но вопрос об эмоциональном развитии ставился в методике дошкольного воспитания и раньше. Причины сложившегося положения кроются во множестве проблем эмоционального развития дошкольников. Это и недостатки существующих подготовительных программ художественно-гуманитарного цикла, и недостаточная разработка методик, и низкий уровень подготовки воспитателей, и слабая оснащенность подготовительного процесса. Немаловажна роль родителей и семьи в эмоциональном воспитание ребенка, отмечается недостаточное информирование родителей о современных характеристиках ребенка дошкольного возраста.

Актуальность данного исследования обусловлена необходимостью развития эмоциональной сферы детей и улучшение психического развития как одной из составляющих здоровья ребенка. Эмоциональное развитие ребенка является первоосновой всего его психического здоровья. Задача гармоничного развития детей дошкольного возраста предполагает определенный уровень развития широкого круга знаний и умений, способов овладения различным содержанием, но и обязательно достаточно высокий уровень развития их эмоциональной сферы, социальной ориентации и нравственной позиции. Эмоциональное развитие ребенка является одним из существенных условий, обеспечивающих эффективность процесса воспитания и обучения, его различных сторон. Те высокие нравственные, эстетические и интеллектуальные чувства, которые способны вдохновить его на большие дела и на благородные поступки, не даны ребенку в готовом виде от рождения. Они возникают и развиваются на протяжении детства под влиянием социальных условий жизни и воспитания.

В настоящее время возникает необходимость рассматривать искусство не только как фактор развития и формирования личности, но и как эффективное средство профилактики и коррекции психосоматических и эмоциональных нарушений, защиты детской психики от агрессивных воздействий внешней среды.

Арт-терапия относится к психологическому воздействию искусством и используется в социальной, педагогической, психологической работе как средство гармонизации и развития психики человека через его занятия художественным творчеством. Главной целью арт-терапии является гармонизация личности, поэтому значение метода особенно возрастает, когда речь заходит о депрессивных и зависимых пациентах. Через прорабатывания блокированных и/или не осознаваемых чувств, эмоций, состояний средствами терапии искусств, происходит изменение стереотипов поведения, повышение адаптационных способностей, нахождение компенсаторных и ресурсных возможностей клиента (пациента), и в конечном итоге - успешное интегрирование его в общество.

Таким образом, исходя из актуальности обозначенной проблемы, нами была выбрана тема исследования: «Арт-терапия как средство коррекции эмоциональных нарушений у детей дошкольного возраста».

Цель исследования – изучить особенности применения арт-терапии как средства психокоррекции нарушений эмоциональных состояний детей дошкольного возраста.

Задачи исследования :

1. изучить специальную, психолого-педагогическую литературу по проблеме исследования;

2. рассмотреть и раскрыть сущностную характеристику понятий «эмоции», «эмоциональные нарушения» и «арт-терапия»;

3. проанализировать проблемы развития эмоциональной сферы в дошкольном возрасте;

4. изучить особенности арт-терапии как средства коррекции эмоциональных нарушений у детей дошкольного возраста.

Объект исследования - эмоциональные состояния и их нарушения у детей дошкольного возраста.

Предмет исследования - особенности использования арт-терапии как метода психологического воздействия на личность ребенка .

Методы исследования: теоретический анализ литературы, исторический метод исследования.

Данную тему исследования изучали: Выготский Л.С. (изучал эмоциональное развитие детей); Запорожец А.В. (эмоциональные новообразования дошкольного возраста); Изард К.Э. (развитие детских эмоций); Леонтьев А.Н. (история возникновения «арт-терапии»; Рубинштейн С.Л. (задачи формирования эмоциональной культуры детей дошкольного возраста); Щелованов Н.М. (формирование эмоций в дошкольном возрасте).

Структура исследования: работа состоит из введения, двух глав, заключения, списка литературы.

Глава I . Теоретические основы изучения эмоционального развития

детей дошкольного возраста

1. Сущностная характеристика эмоциональных состояний детей

дошкольного возраста

Федеральный государственный образовательный стандарт дошкольного образования в качестве одного из приоритетов выделяет эмоциональные составляющие развития дошкольника. Ставится задача развития эмоционального интеллекта, эмоциональной отзывчивости, сопереживания. Проблема социализации детей дошкольного возраста представляется сегодня все более актуальной.

Дошкольный возраст - благодатный период для организации работы по эмоциональному развитию детей. Ребенок-дошкольник впечатлителен, открыт для усвоения социальных и культурных ценностей, стремится к признанию себя среди других людей. У него ярко прослеживается неотделимость эмоций от процессов восприятия, мышления, воображения. Опыт эмоционального отношения к миру, обретаемый в дошкольном возрасте, весьма прочен и принимает характер установки. Отсутствие должного внимания к этому вопросу в современных программных документах для дошкольных образовательных учреждений ведет к тому, что педагоги часто выпускают его из поля зрения своей профессиональной деятельности или решают фрагментарно, бессистемно .

Следовательно, дошкольное детство - это время, когда эмоции управляют всеми сторонами жизни ребенка, регулируют его психические функции. Эмоции ребенка дошкольного возраста проявляются в первую очередь при взаимодействии с яркими, интересными объектами окружающей действительности. Появление принципиально новых возможностей саморегуляции у ребенка дошкольного возраста предполагает развитие эмоционального контроля, переход от внешней к внутренней регуляции поведения (когда оно становится внутренне осмысленным) и установление соподчинения мотивов поведения .

Наиболее интенсивно развитие эмоций и чувств происходит в дошкольном возрасте. Важность проблемы эмоционального развития дошкольников связана с универсальной ролью эмоций, которую они играют в жизнедеятельности индивида, реализации практической деятельности человека. В современной психологии сложилось представление о том, что в эмоциональных процессах представлена связь между внешними условиями жизни человека и его внутренними состояниями, мотивами, потребностями, целями (А. Н. Леонтьев, А.В. Запорожец, Ф.Е. Василюк, В.К. Вилюнас, В.А. Иванников, К.Э. Изард и др.).

Эмоциональная культура – это целостное, динамическое образование, имеющее в структуре систему знаний о развитии эмоций, умений и способов анализа эмоций, управления ими .

С.Л. Рубинштейн выделяет три задачи в формировании эмоциональной культуры детей дошкольного возраста: развитие того, что ему дала природа и что он должен делать сам; усвоение того, что ему должна дать наука и что он должен приобрести в результате теоретической работы; формирование того, что он должен создать в себе сам на этой естественной и культурной почве .

Эмоция – эмоциональный процесс средней продолжительности, отражающий субъективное оценочное отношение к существующим или возможным ситуациям. Эмоциональные процессы изучаются в различных науках: философии психологии, лингвистке. У человека эмоции порождают переживания, удовольствия, страхи, робость и тому подобное, играющие роль ориентирующих субъективных сигналов .

Уровень сформированности эмоциональной сферы человека существенно влияет на его развитие и жизненный путь. Подчеркивая значимость социально-эмоциональных факторов в онтогенезе, Л.С. Выготский писал, что «…жизненный путь личности – это история ее переживаний» [цит. по 2, с. 35].

Л.С. Выготский считал, что «эмоциональное развитие детей – одно из важнейших направлений профессиональной деятельности педагога. Эмоции являются «центральным звеном» психической жизни человека, и прежде всего ребенка» [цит. по 2, с. 35].

Известный физиолог Н.М. Щелованов писал: «Эмоции не только составляют наиболее ценное психологическое содержание жизни ребенка, но и имеют важное физиологическое значение в жизнедеятельности организма». Эмоции неистребимы. Они не исчезают, а откладываются в подсознании. Формируют характер ребенка и существенно влияют на определение жизненных позиций взрослого. Именно отсюда формируются добрые и злые, жизнерадостные и грустные, открытые и замкнутые люди. Очень важно научить ребенка бороться и побеждать страх, злость, жадность; важно научить удивляться и заботиться, грустить и радоваться, сочувствовать и гордиться… [цит. по 23, с. 88].

По мнению К.Э. Изарда, именно эмоции «энергетизируют и организуют восприятие, мышление и действие. С возрастом меняются не только эмоциональные реакции, но и активаторы конкретных эмоций. Так, в трехнедельном возрасте звук женского голоса вызывает у ребенка улыбку, но, по мере того как ребенок становится старше, этот же голос может вызывать у него раздражение. Удаляющееся лицо матери не вызовет особой реакции у трехмесячного младенца, тогда как 13-месячный ребенок отреагирует на это событие сердитым протестом, а 13-летний подросток может обрадоваться, узнав о том, что родители на весь вечер уходят из дома. Таким образом, одно и то же событие может вызывать разные эмоции в зависимости от возраста человека, степени его зрелости и обстоятельств» .

Психологическая динамика развития эмоционального состояния детей дошкольного возраста. В 3–4 года ребенок распознает некоторые эмоции, выражаемые взрослыми и детьми, сам испытывает разнообразные переживания. Но для него положительная эмоция, например, симпатия, направляет следование нравственной норме. В этом возрасте дети проявляют достаточно яркий непосредственный эмоциональный отклик на содержание сказки или стихотворения. Их захватывает сюжет, они откликаются на коллизии, в которые попадают любимые персонажи, и дают им эмоциональную оценку «хороший» или «плохой». В целом общее эмоциональное определяет моральную оценку.

Дети 4–5 лет начинают осознавать некоторые свои эмоциональные переживания, не только называть их в речи, но и понимать вызвавшие их причины. Появляются элементы эмоционального прогнозирования. Эмоциональное отношение к героям сказки подчиняется моральным оценкам «хороший» или «плохой» и обосновывается моральными критериями .

К 5-летнему возрасту яркие положительные эмоции ребенок испытывает, когда выполняет нравственную норму, следует правилам поведения. Дети подчиняются нравственному мотиву «надо» на основе не только требования взрослого, а в определенной степени собственной произвольной регуляции эмоций, которая начинает проявляться в период 6–7 лет уже не только в игре, но и в других видах деятельности. В общении со сверстниками развитие такой эмоции как симпатия приводит к становлению дружбы и товарищества, т.е. определяет избирательность отношений и достаточную устойчивость коммуникативных контактов. В поведении персонажей ребенок выделяет моральную составляющую, которая определяет эмоциональное отношение к ним. Дети стремятся им содействовать, стоят отношения с учетом эмоций, которые испытывает партнер по общению. Таким образом, можно утверждать, что развитие эмоционального интеллекта определяет становление личности в период дошкольного возраста, обеспечивает продуктивное общение, познание социальных явлений, а также стрессоустойчивость подрастающего человека, так называемую «психологическую выносливость», и в целом является условием социализации дошкольника .

В исследовании Н.Д. Былкиной и Д.В. Люсина выделяются четыре уровня развития схем эмоций у детей:

Нулевой уровень (до 5 лет). У дошкольников не существует устойчивых форм схематической организации знаний об эмоциях.

Уровень А (5–6 лет). Начинается формирование схем эмоций: появляются отдельные связи между эмоцией, ее причиной и следствием.

Уровень В (6–7 лет). Отдельные связи начинают интегрироваться в схему, возникают попытки учитывать оба источника информации (ситуацию и лицевую экспрессию) при идентификации эмоции.

Уровень С (после 7 лет). Формируются развитые схемы эмоций, возникают медиаторы. Дети имеют достаточно высокий уровень знаний о про- явлении и выражении эмоций, способны точно прогнозировать переживание эмоций: так, более половины младших школьников имеют точный прогноз о возможном переживании радости, интереса, страха, волнения. Схемы эмоций становятся более сложными и дифференцированными, что обусловливает более успешную ориентировку ребенка в эмоциональной реальности, совершенствование восприятия и уровня понимания детьми эмоциональных состояний, развитие способности к обсуждению эмоций .

Выделяют следующие психологические критерии эмоционального развития дошкольника, подтвержденные данными эмпирических исследований:

1) сложность и дифференциация предметного содержания эмоциональных переживаний ребенка;

2) модальность эмоций;

3) степень осознанности эмоций;

4) уровень произвольной регуляции эмоций;

5) сформированность механизма эмоционального предвосхищения;

6) способность к эмоциональной децентрации;

7) доминирующие эмоциональные состояния .

Сложность и дифференциация предметного содержания эмоциональных переживаний ребенка. В эмоциях отражается отношение человека к миру, к разным сторонам жизни. Предмет эмоций - это значимый для индивида объект (событие, явление, ситуация), по поводу которого у него возникают эмоциональные переживания. Развитие, сложность и дифференциация предметного содержания эмоциональных переживаний ребенка связаны с все более усложняющейся системой социальных отношений ребенка, развитием его потребностей, мотивов поведения, ценностей. Поэтому данный критерий эмоционального развития дошкольника очень тесно связан с показателями общего, интеллектуального, социального и личностного развития ребенка.

Усложнение связей ребенка с миром приводит к обогащению предметного содержания эмоций. С возрастом развивается интерес ребенка к миру вещей и к миру людей, их чувствам, отношениям; ребенок все более вовлекается в различные отношения с другими людьми, усложняется ориентация его в смыслах человеческой деятельности. Основой эмоционального развития дошкольника является внутренний мир его эмоциональных переживаний .

Взаимосвязь показателей социального, интеллектуального и эмоционально-личностного развития ребенка дошкольного возраста можно хорошо проиллюстрировать на примере учения М.И. Лисиной о формах общения с взрослыми у детей первых семи лет жизни. М.И. Лисина выделила четыре формы общения дошкольника с взрослым. Каждая форма общения отражает основное содержание потребности, которая удовлетворяется в ходе данной формы общения, а значит, удовлетворение этой потребности в совместной деятельности ребенка и взрослого служит источником развития эмоциональной сферы дошкольника:

Ситуативно-личностное общение младенца с матерью, доброжелательное внимание взрослого вызывают у ребенка яркие радостные переживания, а положительные эмоции повышают его жизненный тонус, активизируют все функции;

Ситуативно-деловое общение протекает на фоне практического взаимодействия ребенка с взрослым, в процессе которого у него развиваются деловые, познавательные и личностные мотивы общения. Предметом эмоций на этой стадии становятся не только внимание и доброжелательность взрослого, но и результаты предметной деятельности ребенка, успешность в овладении предметными действиями;

Внеситуативно-познавательная форма общения предполагает не про- сто практическое сотрудничество ребенка с взрослым. Эта форма общения развертывается на фоне «теоретической» познавательной деятельности ребенка, направленной на установление чувственно не воспринимаемых взаимосвязей в физическом мире. Эта форма общения с взрослыми помогает детям неизмеримо расширить рамки мира, доступного для их познания, позволяет им приоткрыть взаимосвязь явлений. Ребенок совместно с взрослым обсуждает события, явления и взаимоотношения в предметной физической действительности .

Взрослый выступает в качестве эталона предметного действия, на который равняется ребенок. Но предметом эмоций становится на этом этапе не только успешность практической деятельности ребенка, удовлетворение его познавательной потребности, доброжелательность и внимание взрослого, но в процессе общения со взрослым у дошкольника развивается особая группа эмоций, связанная с переживаниями своего «Я». Сотрудничество с взрослым предполагает уважение мнения и позиции ребенка, предоставление ему самостоятельности, возможности проявления собственной активности. Дети младшего и среднего дошкольного возраста становятся чрезвычайно чувствительными к оценкам, которые дают им взрослые, они эмоционально бурно реагируют на похвалу или порицание. Особенности общения ребенка с взрослыми и стили детско-родительских отношений, которые складываются в семье, имеют первостепенное значение для развития эмоций и самосознания дошкольника, оказывают влияние на формирование его самооценки, уровня притязаний, образа «Я» .

Четвертая форма общения ребенка с взрослыми приходится на старший дошкольный возраст и называется внеситуативно-личностный. Центр познавательной активности ребенка перемещается с мира физических предметов и явлений на события, происходящие в социальной сфере. В центре внимания ребенка оказывается мир людей, их взаимоотношения, чувства, эмоции. Основным средством познания личности других людей для старшего дошкольника выступает эмоциональное сопереживание. В ходе сложного и многообразного социального общения и взаимодействия с людьми у ребенка этого возраста формируются первые высшие чувства дружбы, любви, уважения к людям, сочувствие, сострадание. Ребенок усваивает нравственные нормы взаимоотношений людей, что связано с развитием нравственных и этических чувств. Познавая других людей, ребенок познает и себя .

У старшего дошкольника возрастает интенсивность и глубина переживаний, появляются первые внеситуативные чувства, рождается внутренний мир личности. В поведении старший дошкольник начинает ориентироваться на внутреннюю мотивацию. Ребенок впервые испытывает страх смерти, осознает конечность жизни. Таким образом, обогащение жизненного опыта ребенка, психологически грамотное, положительное, эмоционально-насыщенное общение с взрослым, полноценное интеллектуальное обучение и воспитание личности - все эти условия являются факторами развития эмоций, усложнения и дифференциации предметного содержания эмоциональных переживаний ребенка дошкольного возраста.

Модальность эмоций. Модальность эмоций связана с выделением основных видов эмоциональных процессов и состояний в картине внутреннего мира субъекта. Эмпирически выявлено, что на каждом возрастном этапе про- исходит усложнение и расширение модального ряда эмоций. К.Э. Изард выделил по модальности следующие базовые эмоции человека: радость, удивление, страдание, гнев, отвращение, презрение, страх, стыд .

О.А. Орехова отмечает, что в дошкольном возрасте происходит дифференциация позитивных и негативных эмоций, снижается их амбивалент- ность и инверсия. Обогащение жизненного опыта ребенка через включение его в различные виды деятельности и общение способствует появлению раз- личных видов эмоциональных переживаний: эстетических, нравственных, социальных, интеллектуальных, творческих.

Психодиагностическое исследование эмоций в дошкольном возрасте предполагает выделение определенного списка базовых эмоциональных переживаний детей. Но анализ исследовательских работ показал, что число и качественный состав перечня основных базовых эмоций дошкольников различается у разных авторов. Например, Е.М. Листик исследует способность дошкольников к распознаванию пяти эмоций (гнев, страх, счастье, грусть, удивление), А.М. Щетинина изучает особенности восприятия и понимания дошкольниками также пяти эмоций (радость, грусть, страх, гнев, удивление). Н.В. Капитоненко считает базовыми семь эмоций дошкольников (радость, удовольствие, удивление, спокойствие, гнев, страх, печаль). Степень осознанности эмоций .

Проблема осознанности эмоций связана с развитием их как высших психических функций и включает в себя изучение того, что знают дети об эмоциональной сфере и насколько точно и дифференцированно они усвоили значения слов, обозначающих эмоции («словарь эмоций») и сенсорные эталоны выражения чувств, существующие в определенной культуре для обозначения спектра эмоциональных переживаний человека (О.В. Гордеева, Н.Д. Былкина, Д.В. Люсин). Средством осознания эмоций служит язык, а результатом осознанности эмоциональных процессов и состояний являются знания и представления об эмоциях в сознании ребенка, которые основаны на его способности к распознаванию и вербализации собственных чувств и чувств других людей. Помимо усвоения значений слов, выражающих эмоции, ребенок должен усвоить также невербальный язык выражения чувств в мимике, жестах, позах, интонациях. Этот процесс повышения осознанности эмоций наиболее интенсивно происходит именно в дошкольном возрасте и требует от ребенка хорошего речевого развития, формирования способности к рефлексии .

Эмоциональная память сохраняет увиденные образы, создавая «эмоциональный фонд» ребенка. Изучая особенности смыслообразования, В.К. Вилюнас обнаружил, что личностные смыслы могут существовать в двух формах: эмоционально - непосредственной и вербализованной, именно первый занимает ведущее значение в дошкольном возрасте.

Знания об эмоциях с возрастом расширяются, дифференцируются и усложняются. Немногочисленные исследования показали стадиальность развития способности детей к пониманию и интерпретации собственных эмоций и эмоции других людей (Д. Рассел, О.А. Прусакова и Е.А. Сергиенко, Н.Д. Былкина и Д.В. Люсин, А.М. Щетинина, Е.М. Листик). Авторами обсуждаются и изучаются условия развития языка эмоций у дошкольников .

Уровень произвольной регуляции эмоций. Произвольность эмоций связана с умением владеть их внешним проявлением, управлять своим поведением в общении и в стрессовых ситуациях, вести себя в соответствии с общественными нормами. Проблема эмоциональной регуляции является одной из центральных в возрастной педагогической психологии, так как развитие произвольности снижает импульсивность поведения, повышает самоконтроль и саморегуляцию. Л.С. Выготский указывал на то, что развитие произвольности, то есть умение владеть своими эмоциями, основано на том, что ребенок становится способным контролировать внешнее выражение своих чувств. И если уровень осознанности эмоций связан со способностью распознавания своего эмоционального состояния, то произвольная регуляция эмоций предполагает развитие способности к управлению своими эмоциональными состояниями .

К старшему дошкольному возрасту у ребенка появляется способность разграничивать внешнюю и внутреннюю жизнь. Он начинает понимать, что между внутренними переживаниями и внешним поведением нет однозначной связи. Именно в этом возрасте ребенок начитает кривляться, манерничать, становится капризным и непонятным для взрослых.

Сформированность механизма эмоционального предвосхищения. Являясь одним из основных эмоциональных новообразований дошкольного возраста, механизм эмоционального предвосхищения рассматривается А.В. Запорожцем как единая функциональная система, позволяющая субъекту предчувствовать отдаленные последствия своих поступков и таким образом осуществлять адекватную эмоциональную регуляцию сложных форм целенаправленной деятельности. Речь идет о том, что с возрастом изменяется место эмоций во временной структуре деятельности, эмоции начинают предвосхищать действия и деятельность в целом. Эта способность связана с развитием механизма эмоционального воображения. Во внутреннем воображаемом плане ребенок начинает проигрывать различные варианты своего поведения и прочувствовать смыслы его последствий для самого ребенка и для других людей .

Таким образом, сформированность механизма эмоционального воображения представляется как развивающаяся у ребенка способность предвосхищать эмоциональный смысл различных ситуаций, собственного поведения и возможных его последствий, а также поведение других людей.

Способность к эмоциональной децентрации. Еще одно важное новообразование эмоционального развития связано с формированием у ребенка старшего дошкольного возраста уникальной способности к пониманию и учету в деятельности эмоционального состояния других людей. От эмоционального эгоцентризма, господствующего в младшем и среднем дошкольном возрасте, ребенок переходит к эмоциональной децентрации. Именно в связи со сменой ориентации ребенка от себя к эмоциям другого человека становится возможной внеситуативно-личностная форма общения старшего дошкольника с взрослыми, постижение им в общении со старшими смыслов человеческих поступков и деятельностей путем эмоционального вчувствования. В ходе формирования эмоциональной децентрации у ребенка развивается эмпатия, способность к сопереживанию, сочувствие, забота о ближнем, эмоциональная синтония .

Доминирующие эмоциональные состояния. К концу старшего дошкольного возраста в эмоциональной сфере ребенка начинают доминировать устойчивые позитивные эмоциональные состояния. В норме детям не свойственны стабильные и долго продолжающиеся состояния тревожности, агрессивности, конфликтности, гнева .

Таким образом, выделенные критерии (показатели) эмоционального развития дошкольника могут быть положены в основу психодиагностической, психокоррекционной и развивающей работы с детьми. Рассматривая развитие как сложный, комплексный, закономерный процесс усложнения и обогащения эмоциональной сферы в онтогенезе, необходимо отметить гетерохронность развития отдельных сторон эмоциональной сферы ребенка, необходимость учета индивидуальных особенностей каждого ребенка и социальных условий его воспитания.

1. Проблемы развития эмоциональной сферы дошкольников

Эмоциональные нарушения ‒ это нарушения, возникающие в эмоционально-волевой сфере в результате нарушения баланса между положительным и отрицательным переживанием ребенка .

Развитие аффективной сферы ребенка начинается еще до рождения. Осознанное желание родителей иметь ребенка является одной из главных моментов в формировании психоэмоциональной структуры личности будущего ребенка. Позитивный взгляд на себя, жизнь и окружающих людей складывается у желанного ребенка еще в момент его существования в виде зародыша. «Меня хотят, любят, ждут» - эта формула, записанная в подсознании малыша, определяет не только его развитие, но и весь жизненный путь будущей личности. Ребенок, в необходимости появления которого на свет родители долго сомневались, существенно отличается от желанного. Своим поведением этот малыш как бы мстит родителям за их «нежелание, нелюбовь, неожидание». Уже на 2-м году жизни ребенок способен испытывать такие эмоции, как радость, любовь, страх, обида и т.п. .

Период дошкольного детства можно назвать возрастом познавательных эмоций, к которым относятся чувства удивления, любопытства, любознательности. Возникая в результате столкновения с новыми сторонами действительности, эти эмоции в свою очередь оказывают стимулирующее влияние на познавательные, а также другие психические процессы, вырабатывают у ребенка индивидуальное отношение к реальному миру вещей и явлений, способствуют развитию креативности.

Период от 2 до 6 лет называют «возрастом аэффективности». В этом возрасте эмоции имеют бурный, но нестойкий характер, что проявляется в ярких, хотя и кратковременных аффектах, в быстром переходе от одного эмоционального состояния к другому. Ребенка легко испугать, рассердить, но с той же легкостью можно и заинтересовать, вызвать у него удовольствие, радость. Детям свойственна исключительная «эмоциональная заражаемость», они особо подвержены влиянию эмоций, переживаемых другими детьми и взрослыми. В конце 3-го года жизни можно отметить и понимание комического детьми – в этот период у них появляется чувство юмора. Происходит это в результате возникновения необычной комбинации знакомых ребенку предметов и явлений.

От 2-х до 4-х лет у ребенка начинает формироваться и моральные переживания. Дети этого возраста больше сопереживают ребенку, потерявшему мать, пушистым цыплятам и зверятам. Начиная с 4-летнего возраста, у детей способность различать истинные проявляемые эмоции. Эта способность отчетливо формируется у ребенка к 6 годам, однако лучше он распознает отрицательные эмоции. В этот же период у ребенка в эмоциональной сфере происходит сдвиг основных причин, вызывающих эмоции из области вне персональных в область меж персональных отношений, и эмоции начинают обусловливаться не только внешними, но и субъективными факторами .

Главная причина огорчений дошкольников – разлад в семье. Детей расстраивают ссоры со сверстниками, несправедливость по отношению к ним. В то же время у дошкольника может возникнуть и чувство ревности: ему показалось, что брат или сестра, а в детском саду другой ребенок пользуется большим вниманием со стороны взрослых. В дошкольном возрасте становятся более глубокими чувства гордости и самоуважения. К семи годам они приобретают характер индивидуальных устойчивых проявлений личности ребенка. Чувства гордости и самоуважения являются одним из эмоциональных компонентов самооценки ребенка, во многом мотивируют его поведение. Наиболее яркие из интеллектуальных чувств – чувства удивления и любознательности.

Социальность эмоций предполагает, с одной стороны, приобретение их детьми в процессе взаимодействия с взрослыми и сверстниками, в результате чего полученные ребенком социальные ценности, требования, нормы и идеалы, соединяясь с его эмоциональной сферой, становятся органической частью личности. С другой стороны, являясь внутренним достоянием личности, социальные эмоции становятся содержанием побудительных мотивов ее поведения. Социальные эмоции положительно коррелируют с личностными особенностями дошкольников. Так, например, несформированная содержательная сторона социальных эталонов предопределяет агрессивную позицию ребенка, а отсутствие социальных этапов ведет к повышению уровня тревожности .

Эмоциональные нарушения детей можно условно разделить на две основные группы:

1. Это дети неуравновешенные, быстровозбудимые. Безудержность эмоций часто бывает причиной дезорганизации их деятельности. В конфликтных ситуациях со сверстниками эмоции возбудимых детей выражаются очень бурно: в громком плаче, отчаянной обиде, вспышках гнева, но отношение их к сверстникам в целом доброжелательное.

2. Дети преимущественно «легкотормозимые», с устойчивыми негативным отношением к общению. Они избегают общения, но издалека все же следят за событиями в группе. Острая восприимчивость и впечатлительность ребенка могут привести к многочисленным страхам (третья группа детей с эмоциональным неблагополучием). В этот период появляются конкретные страх: предметы, существа, явления. При нормальном эмоциональном развитии ребенка страх и тревога достаточно легко снимаются уговорами и объяснениями взрослого. Однако страх и тревожность могут занимать и чересчур значительное место в эмоциональной жизни ребенка. Наиболее серьезный источник – конфликтная атмосфера в семье. В таких семьях дети переживают очень сильные, беспредметные, неопределенные для них самих страхи и тревогу .

Основными источниками искажающими эмоциональное развитие детей, исходящими от взрослых, являются:

1. Манипулирование детьми, наносящее серьезный ущерб позитивному развитию личности. Это проявляется в том, что взрослые стремятся все сделать за ребенка, тем самым лишая его самостоятельности и инициативы, как в деятельности, так и принятии решений. Похожая статья: Актуальность проблемы развития творческих способностей у детей старшего дошкольного возраста через самостоятельную изобразительную деятельность.

2. Неправильная организация общения. Преобладание авторитарного стиля, отсутствие заинтересованности ребенком со стороны взрослых.

3. Осознание ребенком на фоне других детей своей неуспешности (озвученной взрослыми), что способствует формированию комплекса неполноценности и зарождению такого, например, отрицательного чувства как зависть.

4. Отсутствие автономности. Прямая зависимость во всем от взрослого, рождающая чувство беспомощности, когда приходится действовать самостоятельно.

5. Индивидуально-личностные особенности ребенка, например, сформировавшиеся (не без помощи взрослых) боязливость или привычка постоянно находиться в центре внимания и т. п. Условно эмоциональные нарушения можно разделить на две подгруппы. В основе этого деления лежат те сферы, в которых проявляется социально-эмоциональное неблагополучие: с одной стороны, во взаимоотношениях с другими людьми, с другой - в особенностях внутреннего мира ребенка .

Эмоциональное неблагополучие формирует различные типы поведения дошкольников:

1. Неуравновешенное, импульсивное поведение. Характерно для быстровозбудимых детей. При возникновении конфликтов со сверстниками эмоции этих детей проявляются во вспышках гнева, громком плаче, отчаянной обиде. Негативные эмоции детей в этом случае могут быть вызваны как серьезными причинами, так и самыми незначительными. Быстро вспыхивая, они так же быстро угасают. Их эмоциональная несдержанность и импульсивность приводят к разрушению игры, к конфликтам и дракам. Однако эти проявления ситуативны, представления о других детях остаются положительными и не препятствуют общению .

2. Негативное отношение к общению Обида, недовольство, неприязнь надолго задерживаются в памяти у таких детей, но в проявлении отрицательных эмоций они более сдержанны. Эти дети избегают общения и как будто равнодушны к окружающим. Наблюдения за ними показывают, что они как бы издалека следят за событиями в группе и за отношениями воспитателей и детей. Попытка взрослого вовлечь такого ребенка в игру или другую совместную деятельность вызывает отчуждение, демонстрацию показного безразличия ко всем (негативизм), которая маскирует испуг, неуверенность в себе.

Эмоциональное неблагополучие этих детей связано с неудовлетворенностью отношением к ним воспитателя, недовольством детьми, нежеланием посещать детский сад.

3. Боязливость, ощущение страха Страх - продукт биологической и психической беспомощности ребенка. Существовавшая ранее объективная тревога (страх, имеющий свой источник во внешнем мире) теряет свое значение в психике ребенка в старшем дошкольном возрасте, и на первое место выходит возникающая тревога «Сверх-Я» (страх перед силой инстинктов), имеющая свой источник в сознании и проявляющаяся большей частью в чувстве вины. Содержание детского страха становится тесно связанным с характером межличностных знаковых социальных взаимоотношений. У таких детей проявляется повышенное чувство опасности. Дети боятся признаться в своих страхах взрослым. Испытывают боязнь одиночества, разрыва контакта со взрослым или сверстником. Ребенок имеет склонность к переживаниям .

Таким образом, важно обращать внимание на развитие эмоциональной сферы детей дошкольного возраста. Кроме того, важно обратить внимание на формирование у ребенка представления, что наряду с внешним миром, который можно увидеть, почувствовать, потрогать, есть и другой, скрытый - внутренний мир человека - мир желаний, настроений, переживаний, чувств. У каждого человека есть свой внутренний мир, и чем лучше человек понимает себя и других, тем больше надежд на то, что он будет жить в мире с самим собой и будет понят и принят другими людьми.

Глава II . Арт-терапия в психокоррекции нарушений эмоциональных

состояний детей дошкольного возраста

2.1 Арт-терапия как метод психологического воздействия

на личность ребенка

Первые попытки использовать арт-терапию для коррекции эмоционального состояния относятся к 30-м годам нашего столетия, когда арт-терапевтические методы были применены в работе с детьми, испытавшими стресс в фашистских лагерях и вывезенными в США. С тех пор арт-терапия получила широкое распространение и используется как самостоятельный метод и как метод, дополняющий другие психологические техники.

Термин «арт-терапия» (буквально: терапия искусством) ввел в употребление Адриан Хилл (1935) при описании своей работы с туберкулезными больными в санаториях. Это словосочетание использовалось по отношению ко всем видам занятия искусством, которые проводились в больницах и центрах психического здоровья. Это самостоятельное психотерапевтическое направление, специализированная форма психотерапии, основанная на искусстве, в первую очередь изобразительном и творческой деятельности в коррекционных целях. Первоначально арт-терапия возникла в контексте теоретических идей З. Фрейда и К.Г. Юнга, а в дальнейшем приобретала более широкую концептуальную базу, включая гуманистические модели развития личности К. Роджерса и А. Маслоу .

Словосочетание «арт-терапия» в научно-педагогической интерпретации понимается как забота об эмоциональном самочувствии и психологическом здоровье личности, группы, коллектива средствами художественной деятельности (Л.С. Брусиловский, А.И. Копытин, А.В. Сизова).

Современные исследователи (А.В. Сизова, М.Н. Сирнова, Н.Ю. Гордеева), рассматривая коррекционные возможности арт-терапии, определяют ее как технологию с предоставлением ребенку практически неограниченных возможностей для самовыражения и самореализации в продуктах творчества .

Основная цель арт-терапии – коррекция психоэмоционального состояния личности, испытывающей трудности эмоционального развития в результате стресса, неудовлетворения семейными отношениями, переживания эмоционального отторжения другими людьми и др. факторов, что приводит детей к депрессии, эмоциональной неустойчивости, импульсивности эмоциональных реакций, чувству одиночества, межличностным конфликтам, низкой самооценке и т.п. состояниям .

Можно отметить два механизма психологической коррекции с помощью арт-терапии (О.А. Карабанова, 1997):

- когда искусство позволяет в своеобразной символической форме переконструировать травмирующую ситуацию и найти выход из нее, используя креативные способности ребенка;

- когда под воздействием искусства появляется эстетическая реакция, изменяющая действие «аффекта от мучительного к приносящему наслаждение» (Л.С. Выготский, 1987) .

Коррекционные возможности арт-терапии обусловлены предоставлением ребенку с проблемами возможностей для самовыражения и саморазвития, утверждения и самопознания. Созданные ребенком в процессе арт-терапии творческие работы и их признание взрослыми повышают его самооценку, степень его самопризнания. Многочисленные исследования детей с различными видами нарушений развития показывают, что у них имеются сходные проблемы в познавательной, эмоционально-волевой, личностной сферах, которые успешно коррегируются средствами искусства. Показателями для использования арт-терапии в коррекционной работе с детьми с проблемами развития являются нарушения в развитии личности:

- отклонения в развитии психоэмоциональной сферы (эмоциональная депривация, переживание эмоционального отвержения, чувства одиночества, трудности эмоционального развития, актуальный стресс, депрессия, снижение эмоционального тонуса, лабильность, импульсивность, повышенная тревожность, страхи, фобические реакции) ;

- нарушение коммуникативно-рефлексивных процессов (наличие конфликтных межличностных отношений, внутрисемейных ситуаций, негативная «Я-концепция», низкая, дисгармоничная, искаженная самооценка, низкая степень самоприятия);

- психосоматические отклонения в развитии (в дыхательной, сердечно-сосудистой, двигательной, вегетативной и центральной нервной системах) .

Использование арт-терапии в специальном образовании предполагает две формы организации: индивидуальную и групповую. Однако, несмотря на различия, групповая и индивидуальная формы едины в том, что фокусом психокоррекционного воздействия в том и другом случаях является каждый ребенок, а не группа в целом. Форма организации определяется характером нарушений в развитии ребенка и коррекционными задачами. Если проблемы ребенка лежат в сфере эмоциональных отношений и эмоционального развития, более эффективно на начальном этапе использование индивидуальной формы арт-терапии; а когда трудности в развитии ребенка концентрируются вокруг социального приспособления, то предпочтительной является групповая форма работы .

Актуальность приобретают и меры по совершенствованию существующих и созданию новых эффективных средств и методов, влияющих на эмоциональную сферу ребенка. Особый интерес вызывает использование в практической деятельности методов и средств арт-терапии, которые способствуют снятию эмоциональной напряженности, учат понимать эмоциональное состояние других людей, свободно выражать свои эмоции. Творческое использование различных арт-терапевтических методик направлено на обогащение практического творческого опыта дошкольников .

Арт-терапия - это один из методов, основанных на искусстве и творчестве, способствующий социальной адаптации дошкольника. Проблемами, которые эффективно решает арт-терапия, являются: развитие познавательно-речевой активности, коррекция поведения, гармонизация эмоционального состояния дошкольников, выявление творческого потенциала, развитие оригинальности мышления, улучшение внимания и памяти, рост самооценки, развитие коммуникативных способностей. Арт-терапия включает в себя несколько направлений работы: музыкотерапия, вокалотерапия, танцетерапия, игротерапия, сказкотерапия .

Артпедагогика реализует две основные функции, в рамках которых и обеспечивается как педагогический, так и арт-терапевтический эффект:

Воспитательную функцию (предполагает развитие нравственноэтической стороны личности, эстетических чувств и эмоций, коммуникации и рефлексии, способствует социокультурной адаптации с помощью искусства, воспитанию вкуса, чувства прекрасного);

Психотерапевтическую функцию (помогает детям справляться со свои- ми психологическими проблемами, восстанавливать эмоциональное равновесие, переключаться с отрицательных переживаний на положительно окрашенные чувства и мысли) .

Применение арт-терапевтических методов в работе с дошкольниками позволяет получить следующие позитивные результаты:

1. Обеспечивает эффективное эмоциональное отреагирование, придает ему (даже в случае агрессивного проявления) социально приемлемые, допустимые формы.

2. Облегчает процесс коммуникации для замкнутых, стеснительных или слабо ориентированных на общение детей.

3. Дает возможность невербального контакта (опосредованного продук- том арт-терапии), способствует преодолению коммуникативных барьеров и психологических защит.

4. Создает благоприятные условия для развития произвольности и способности к саморегуляции. Эти условия обеспечиваются за счет того, что изобразительная деятельность требует планирования и регуляции деятельности на пути достижения целей .

5. Оказывает дополнительное влияние на осознание ребенком своих чувств, переживаний и эмоциональных состояний, создает предпосылки для регуляции эмоциональных состояний и реакций.

6. Существенно повышает личностную ценность, содействует формированию позитивной «Я-концепции» и повышению уверенности в себе за счет социального признания ценности продукта, созданного ребенком .

После проведение арт-терапевтических методик у ребенка происходит изменения в эмоциональном настрое, специалист может увидеть реальные проблемы и фантазии, у дошкольника развивается творческое самовыражение, воображение и художественные способности. Арт-терапия - это безопасный способ разрядки разрушительных и саморазрушительных тенденций, позволяющий проработать мысли и эмоции, которые человек привык подавлять.

Педагог-психолог в своей работе с дошкольником, используя арт-терапевтические методики должен использовать следующие принципы. Первое, что важно учитывать в данной деятельности - это желание ребенка. Без желания ребенка невозможен творческий процесс и доверительный контакт. Можно начать с предложения ребенку нарисовать то, что хочет он .

Второе заключается в том, что педагог-психолог должен быть готов к тому, чтобы предложить дошкольнику варианты ответов, так как ребенок в диалоге может отвечать «не знаю», «не уверен».

Третье заключается в том, что участие педагога-психолога является важнейшим условием успешной деятельности. Специалист непосредственно с ребенком занимается творческой деятельностью, вместе рассуждают о произведениях.

Следующим, не менее важным принципом является - предоставление и использование хороших материалов на занятии. Яркость, аккуратность, новизна канцелярских товаров - является важным критерием в работе для ребенка. Во время творческого процесса специалистом решаются задачи, такие как: развитие творческих и коммуникативных способностей, стимулирование творческого самовыражения, расширение представлений о себе, повышение самооценки .

Условия подбора арт-терапевтических техник для работы с дошкольником, от которых будет зависеть позитивность процесса арт-терапевтического метода играют немаловажную роль. Творческий процесс не обязательно должен довольствоваться обыденным комплектом изобразительных средств и традиционными методами их применения. Ребенок с интересом включится в процесс, к которому он не привык и возможно ни разу не использовал в своем творческом опыте. Продумывая технику, педагог-психолог должен выбрать ту, которая будет проще и эффективнее, так как ребенок не должен затрудняться при создании произведения. Для дошкольника должен быть интересным не только процесс создания изображения, но и результат.

Очень важным при выборе техники и способа творчества является не традиционность. Новые способы творчества мотивирует деятельность ребенка, и удерживают его внимание. Также огромное значение имеет то, что ребенок получает нестандартный опыт, во время которого ослабевают защитные механизмы и дошкольник получает свободу в самовыражении. В терапии результатом будет то, что педагог-психолог получит неосознанную ребенком проблему. Нетрадиционных техник можно придумать много - не привычным для дошкольника является рисование пальцами и ладонями, сухими листьями, нитками, ватой. Для психолога в этой технологии очень важна креативность и фантазийность .

Таким образом, сущность арт-терапии состоит в терапевтическом и коррекционном воздействии искусства на субъект и проявляется в реконструировании психотравмирующей ситуации с помощью художественно-творческой деятельности, выведении переживаний, связанных с ней, во внешнюю форму через продукт художественной деятельности, а также создании новых позитивных переживаний, в рождении креативных способностей и способов их удовлетворения.

2.2 Арт-терапевтические средства в развитии эмоциональной сферы

детей дошкольного возраста

Основными технологическими средствами арт-терапии сегодня служат:

Сказкотерапевтические технологии (сказкотерапия - это направление  практической психологии, использующее ресурсы сказок для решения целого ряда задач: профилактика негативных тенденций личностного и интеллектуального развития, развитие социальной компетентности ребенка и способности к решению реальных жизненных ситуаций, создание оптимальных условий для эмоциональной стабильности в развитии ребенка, коррекция детско-родительских отношений и др.),

Психогимнастика, активно представленная в практике работы педагогов- психологов, учителей-логопедов ОУ области,

Пескотерапия, привлекающая все больше сторонников среди педагогов, родителей и воспитанников детских садов,

Изотерапия - прекрасное средство коррекции, так как, правильно подбирая изобразительные материалы в соответствии с индивидуально психологическими особенностями ребенка, можно не только развивать положительные чувства, но и в какой-то мере управлять его активностью,

Игротерапия, включающая различные игры с куклой, театрализацию, хороводные игры, а также новое направление арт-терапии – коррекционно-развивающие упражнения в темной сенсорной комнате .

Психогимнастика. Основной акцент в ней сделан на обучении элементам техники выразительных движений в воспитании эмоций и высших чувств и на приобретении навыков в саморасслаблении. Основная цель занятий - научить ребенка справляться с жизненными трудностями. Ребенок должен осознать, что между мыслями, чувствами и поведением существует связь и что эмоциональные проблемы вызываются не только ситуациями, но и их неверным восприятием. В ходе этих занятий дети изучают различные эмоции, возможность управлять ими. Приемы психогимнастики не отменяют традиционные методы воздействия на детей: все хорошо в комплексе и все хорошо в меру.

Каждое занятие включает ритмику, пантомиму, коллективные игры и танцы. Оно состоит из трех частей. 1-я часть – снятие напряжения, что достигается с помощью различных вариантов бега и ходьбы, имеющих и социометрическое значение (кого выбирать в напарники и т.д.) 2-я часть – пантомима (поведение в ситуации, например, боязнь запачкаться). 3- я часть – заключительная, закрепляющая чувство принадлежности к группе (используются различного рода коллективные игры и танцы).

На занятиях психогимнастикой дети обучаются азбуке выражения эмоций – выразительным движениям. Основная цель – преодоление барьеров в сближении, развитие лучшего понимания себя и других, снятие психического напряжения, создание возможностей для самовыражения. Во время занятий в основной используется бессловесный материал. Детям, прошедшим курс психогимнастики становиться, проще общаться со сверстниками, легче выражать свои чувства и лучше понимать чувства других. У них вырабатываются положительные черты характера - уверенность, честность, смелость, доброта, изживаются невротические проявления, страхи, различного рода опасения, неуверенность .

Схема занятий по психогимнастике:

Первая фаза - мимические и пантомимические этюды. Цель:. выразительное изображение отдельных эмоциональных состояний, связанных с переживанием телесного и психического довольства и недовольства. Модели выражения основных эмоций (радость, удивление, интерес, гнев и др.) и некоторых социально окрашенных чувств (гордость, застенчивость, уверенность и др.). Дети знакомятся с элементами выразительных движений: мимикой, жестом, позой, той или иной походкой.

Вторая фаза - этюды и игры на выражение отдельных черт характера и эмоций. Цель: выразительное изображение чувств, порождаемых социальной средой (жадность, доброта, честность и т.п.), их моральная оценка. Модели поведения персонажей с теми или иными чертами характера. Закрепление и расширение уже полученных детьми ранее сведений, относящихся к их социальной компетентности. При изображении эмоций внимание детей привлекается ко всем выразительных движений одновременно.

Третья фаза - этюды и игры, имеющие психотерапевтическую направленность на определенного ребенка или на группу в целом. Использую мимические и пантомимические способности детей для предельно естественного воплощения в заданный образ. Цель: коррекция настроения и отдельных черт характера ребенка, тренинг моделированных стандартных ситуаций.

Четвертая фаза - психомышечная тренировка. Цель: снятие психоэмоционального напряжения, внушение желательного настроения, поведения и черт характера .

Сказкотерапия. Сказкотерапию допускается использовать для детей любого возраста, начиная с рождения. Сказкотерапия признается эффективным способом формирования устойчивости эмоционально-волевой сферы личности дошкольника, так как сказка передает опыт и традиции предыдущих поколений, помогает обучить ребенка находить разницу между «добром и злом», уяснить ценности определенного социума и помогает задуматься о будущем .

Рассматриваемая методика является ведущим методом социально-психологической работы с детьми, представляет собой диалог ребенка и взрослого через сказку. Воспитательный процесс через сказку известен в мире с тех пор, как появились первые сказки. Изначально сказка задумывалась для воспитания взрослых в помощь избегания ошибок и трудностей в жизненных ситуациях, позже приобрела свое значение для раннего детства, младшего дошкольного, старшего дошкольного и младшего школьного возраста. Для дошкольника сказка - это не просто фантазия, а особый мир, который помогает реально оценивать окружающие сложности. В сказках дети сталкиваются и учатся разрешать самостоятельно сложные жизненные ситуации. Сказка используется как некое «педагогическое пособие по разрешению трудных и «неразрешимых» ситуаций»» предоставляемое специалистом или родителем. Форма предоставления этой информации - сказочная, доступная для понимания ребенком, но смысл должен оставаться подлинным. Специалист в работе с дошкольником использует понятные для ребенка слова и говорит так, чтобы речь и смысл сказки был понятен и легок для восприятия ребенка.

Таким образом, работая с современными дошкольниками, используя сказкотерапию, педагог-психолог оказывает определенное влияние на его внутренний мир, эмоциональное развитие и положение, занимаемое в социуме. В связи с тем, что все это происходит в волшебной и игровой форме, у ребенка не создается чувства давления .

Изотерапия. Изначально искусство рассматривалось как способ развития эстетической стороны личности ребенка. Однако, на сегодняшний момент появляется необходимость исследовать искусство с другой точки зрения и применять его не только для развития, формирования личности, но и для профилактики и коррекции отклонений в различных сферах личности ребенка, сохранения здоровья детей. Рисунок ребенка несет на себе несколько функций. Во-первых, это материализованная модель мира ребенка. Во-вторых, это предмет анализа. Свойства личности ребенка, модель его мира, воплощенная в рисунке, могут анализироваться педагогом. В результате этого анализа выявляются проблемы, которые стоят перед ребенком. Это могут быть страхи, скрытая агрессия, проблемы во взаимодействии с другими людьми. Выявленные проблемы указывают направление работы с ребенком .

В-третьих, рисунок является предметом взаимодействия педагога-психолога и ребенка. В процессе объяснения, обсуждения рисунка педагог-психолог имеет возможность воздействовать на ребенка, передавать ему свой жизненный опыт. Иногда это воздействие может быть опосредованным. На- пример, модель мира воплощается в сказках. Здесь ребенок может увидеть способы взаимодействия героя с другими персонажами, познать понятие добра и зла, нравственных, справедливых взаимоотношений между людьми .

В-четвертых, рисунок отражает особенность детского восприятия. Ребенок изображает не только то, что он видит, но и то, что он знает и чувствует. Дошкольник знает, что его мама самая добрая и сильная, она всегда его защитит. Поэтому маму он изобразит ростом выше дома и выше дерева. Детские представления о мире формируются, во-первых, из представлений о мире, которые транслируются взрослыми, во-вторых, из личных усилий самого ребѐнка по познанию мира, в-третьих, из опыта других детей, который воплощается в детской субкультуре. В-пятых, рисунок отражает понятие ценности личности ребѐнка. Рисунок ребенка внушает его автору понятие ценности его личности. Рисунок ребенка как отражение его личности должен быть интересен педагогу и родителям

Наиболее популярная техника для использования в дошкольном возрасте - является техника «Марания». Дети в этом возрасте рисовать толком еще не умеют, но у них хорошо получается пачкать бумагу. Для этой техники хорошо подходит гуашь и акварель. Краски помогают открыто проявлять эмоции. У марания нет оценок и идеалов, здесь нельзя оценить «красиво-некрасиво», «хорошо-плохо» и отсутствие критериев тем самым помогает ребенку раскрыться. Следующая техника, которая часто используется - это штриховка. Рисунок создается с помощью карандаша или мелков. Штрихи являются хаотичным нанесением линий на бумагу, из этих штрихов может сложиться отдельный образ. Штриховка помогает расшевелить ребенка и снять напряжение перед рисованием. Можно использовать как вводное упражнение .

Также встречается такая техника, как монотипия. Заключается она в том, что на гладкой поверхности (например: стекло, доска, пленка) рисуют гуашевой краской. На рисунок накладывается чистый лист бумаги и плотно придавливается, в результате получается оттиск в зеркальном отражении. Он может быть не таким четким, как оригинал, границы могут быть размыты. При желании можно вдохновить ребенка дорисовать или прорисовать отпечаток.

В дошкольных учреждения часто используется «кляксография» как вариант монотипии. В данной технике лист сгибается пополам и с одной стороны от сгиба наносится клякса, но уже ребенком выбирается место его творчества на листе. После, лист складывается по линии сгиба и проглаживается, затем нужно попросить ребенка соединить кляксы и оттиски в единое целое .

Следующая техника - это «рисование пальцами». Никогда не рисовав пальцами ребенок получает тактильные ощущения, которые он испытывает опуская палец в гуашь, а затем на бумагу. В этой методике развивается мелкая моторная координация. Рисование пальцами не может быть безразлично ребенку, в связи с тем, что ему кажется ситуация нестандартной, тактильные ощущения - особенными, а результат - нетипичным. Но следует отметить и то, что некоторым детям сложно приступить к этой технике, как правило, это те дошкольники, у которых развиты жесткие социальные установки поведения. Для этих детей техника «рисования пальцами» будет служить профилактикой и коррекцией подавленности и тревожности.

Рисование пластилином - это еще одна часто встречаемая техника, использующаяся в детском саду. Пластилином изображаются яркие и объемные изображения, но нужно отметить, что в этой технике требуется от ребенка усидчивость .

Игра с песком – это своеобразная самотерапия ребенка с помощью психолога. Ребенок является хозяином в ящике с песком и, переживая это чувство, он становится внутренне сильнее, потому что может изменять свои картинки, сюжеты, отношения и настроения. В песочной терапии дети обретают внутреннюю свободу и уверенность, что их никто не осудит и примет их такими, какими они есть .

Цель такой терапии - не менять и переделывать ребенка, не учить его каким-то специальным поведенческим навыкам, а дать ему возможность быть самим собой. Игры с песком:

развивают восприятие, мышление, память, внимание, речь, навыки самоконтроля и саморегуляции, творческое мышление, воображение и фантазию;

формируют у ребенка представления об окружающем мире;

развивают мелкую моторику, глазомер;

успокаивают и расслабляют, снимая напряжение;

воспитывают чувство успешности и уверенности в себе;

помогают познавать внешний и свой внутренний мир .

Формы и варианты песочной терапии:

1. Игровые методы. Дидактический игровой практикум с использованием песочницы применяют для самых маленьких. Ученые доказали, что песок поглощает негативную энергию, успокаивает, наполняет гармонией. Именно поэтому так полезно малышам играть в песочнице.

2. С целью диагностики (индивидуальная и групповая форма) В индивидуальной форме можно диагностировать:

наличие внутренних конфликтов (борьба, песочная страна в состоянии разрушения);

уровень и направленность агрессии (гетеро и аутоагрессия);

конфликты со значимыми близкими. В этом случае имеется противоборство героев песочной сказки, играющих роль реальных членов окружения автора;

потенциальные, ресурсные возможности (когда есть некие чудесные предметы, несущие избавление и счастливое разрешение ситуации); способы преодоления трудностей (взаимопомощь, покровительство, избегание);

уровень развития эмоциональной сферы (анализ чувств, рефлексия);

анализ расположения фигурок в песочнице и их значение .

В групповой форме работы с песочницей можно диагностировать:

характер взаимодействия в группе;

распределение ролей в группе;

стиль поведения каждого участника группы.

3. Метод психокоррекционного воздействия (например, при наличии у ребенка эмоциональных и поведенческих нарушений невротического характера. В других случаях - в качестве вспомогательного средства, позволяющего стимулировать ребенка, развить его сенсомоторные навыки, снизить эмоциональное напряжение и т. д.)

4. В качестве психопрофилактического, развивающего средства. Психопрофилактика проводится с целью недопущения проблемных ситуаций. Имея замечательное свойство «заземлять» негативную психическую энергию – песок является прекрасным психопрофилактическим средством. Психопрофилактический и развивающий аспекты проявляются в постановке сказок и мифов в песочнице. Играя вместе с ребенком, можно передавать ему собственный жизненный опыт.

5. В психологическом консультировании детей. В качестве оказания первичной психологической помощи .

Таким образом, арт-терапевтические методики в психокоррекции способствуют гармонизации личности детей с проблемами через развитие способностей самовыражения и самопознания, обеспечивают коррекцию психоэмоционального состояния ребенка, психофизиологических процессов посредством соприкосновения с искусством.

Заключение

Эмоциональная сфера личности - особый вид психических состояний и процессов, связанных непосредственно с мотивами, инстинктами человека, а также потребностями, и отражающих форму определенного переживания, (такого как, радость или страх, горе или гнев и т.д.), значимость действующих на личность ситуаций и явлений для осуществления его жизнедеятельности.

Эмоциональная сфера может проявляться, как некие специфические субъективные переживания младших школьников, которые зачастую очень преувеличивают и ярко окрашивают то, что дети могут ощущать, воображать, эмоции представляют собой исключительный феноменов их внутренней жизни. Можно сказать даже, что благодаря непосредственному жизненному опыту эти проявления не только легко обнаруживаются, но и довольно тонко понимаются. Эмоции - постоянные спутники каждого человека, которые напрямую оказывают влияние на его деятельность, поступки и даже мысли. Эмоции могут затруднять установление межличностного контакта между индивидом и группой, а могут наоборот помочь в решении тех или иных проблем или конфликтных ситуаций.

Первоначально арт-терапия возникла в контексте теоретических идей З. Фрейда и К.Г. Юнга, а в дальнейшем приобрела более широкую концептуальную базу, включая гуманистические модели развития личности К. Роджерса и А. Маслоу. Важнейшей техникой арт-терапевтического воздействия является техника активного воображения, направленная на то, чтобы столкнуть лицом к лицу сознательное и бессознательное и примирить их между собой посредством аффективного взаимодействия. В качестве еще одного возможного коррекционного механизма рассматривается сам процесс творчества как исследование реальности, познание новых, прежде скрытых от исследователя сторон и создание продукта, воплощающего эти отношения .

В качестве развивающих возможностей арттерапии, способствующих самопознанию, актуализации и развитию творческого потенциала личности можно отметить следующие постулаты:

– арттерапия, использующая комплекс разнообразных форм творческого самовыражения, способствует познанию личностью себя, своих личностных качеств, поведенческих характеристик, предоставляет возможность самовыражения в творчестве, протекание которого возбуждает креативные компоненты личности, а также способствует снятию барьеров, блокирующих проявление творчества личности;

– использование арттерапии создает условия для осознания ценности творчества в личном и профессиональном аспекте;

– целенаправленное арттерапевтическое воздействие акцентирует направленность личности на творческие виды деятельности, одним из которых является профессионально-педагогическая деятельность, поэтому применение арттерапевтических практик должно по праву занять весомое место в ряду других дисциплин в плане профессиональной подготовки специалистов, особенно гуманитарного профиля, деятельность которых требует повышенной творческой активности, гибкости мышления, стремления к самопознанию и самосовершенствованию.

Для наиболее эффективной коррекции эмоционального состояния детей на занятиях необходимо использовать разные виды арттерапии (музыкотерапию, изотерапию, имаготерапию, сказкотерапию, кинезитерапию, и др.) и их интеграцию, предоставляя возможность ребятам как можно больше общаться с музыкой, сказкой, изобразительным искусством стимулировать развитие эмоциональной отзывчивости ребенка.

Используя различные виды арттетапии, не ограничиваясь каким – либо одним из них, накапливать художественно-творческий опыт общения детей с разными видами искусства. Создавать условия для того, чтобы каждый ребенок смог почувствовать радость творчества и уверенность в том, что он способен постичь смысл произведения, понять содержание и его эстетическую красоту.

Таким образом, арт-терапию, применяемую в работе с детьми, можно правомерно представить как здоровьесберегающую инновационную технологию, которая может проявляться через систему методов спонтанного творчества наравне с другими технологиями психологической и социальной работы.

Список литературы:

Афонькина, Ю.А. Диагностика эмоционального интеллекта у дошкольников [Текст] / Ю.А. Афонькина // Детский сад: теория и практика.- 2014. - № 4. - с. 7–10

Выготский, Л.С. Эмоции и их развитие в детском возрасте [Текст] / Л.С. Выготский. - М., 1982. - Т. 2. – 436 с.

Изард, К.Э. Эмоции человека [Текст] /К.Э. Изард. - М.: Издательство МГУ, 2000. - 281 с.

Леонтьев А.Н., Запорожец, А.В. Вопросы психологии ребенка дошкольного возраста [Текст] / А.Н. Леонтьев, А.В. Запорожец. – М.: «Международный Образовательный и Психологический Колледж», 1995. – 144 с.

Антонова, Е.В., Томашевская О.А. Изучение эмоциональных нарушений у детей дошкольного возраста // Молодой ученый. - 2015. - №6. - с. 560-564 - http://www.moluch.ru

Белецкая, Е.А. Специфика формирования эмоциональной культуры детей в условиях ДОУ [Электронный ресурс] / Е.А. Белецкая // Дополнительное образование и воспитание. – 2012. - №11. - с. 11-15 - - http://elibrary.ru

Бросова, Т.В. Песочная терапия – один из методов арт-терапии [Электронный ресурс] / Т.В. Бросова // Проблемы современной науки и образования. – 2015. - №3(33). – с. 89-92 - http://elibrary.ru

Буянова, А.Ю., Кудрявцева, Е.Ю. Теоретические аспекты развития эмоционального интеллекта у детей дошкольного возраста [Электронный ресурс] А.Ю. Буянова, Е.Ю. Кудрявцева // Образование и воспитание. - 2015. - №3. - с. 59-61 - http://www.moluch.ru

Волгуснова, Е.А. особенности развития когнитивного компонента эмоциональной сферы дошкольников [Электронный ресурс] / Е.А. Волгуснова // Дошкольное образование. – 2015. – №4. – с. 51-54 - http://elibrary.ru

Георгиевская, Д.А. Использование арт-терапевтических техник в работе с детьми дошкольного возраста [Электронный ресурс] / Д.А. Георгиевская // Молодой ученый. - 2016. - №7. - с. 320-322 - http://www.moluch.ru

Георгиевская, Д.А. Социализирующие функции сказкотерапии в работе с современными детьми дошкольного возраста [Электронный ресурс] / Д.А. Георгиевская // Молодой ученый. - 2015. - №22. - с. 896-899 - http://www.moluch.ru

Джукенова, Г.Д. Возможности арт-терапии в коррекции эмоционального состояния личности дошкольника [Электронный ресурс] /Г.Д. Джукенова // Проблемы и перспективы развития образования в России. – 2014. - №28. – с. 43-48 - http://elibrary.ru

Донская, Т.К. Арт-педагогика в современной образовательной парадигме [Электронный ресурс] / ТК. Донская // Наука. Искусство, культура. – 2013. - №2. – с. 144-152 - http://elibrary.ru

Знаменская, Н.В. Психологические критерии эмоционального развития детей дошкольного возраста [Электронный ресурс] / Н.В. Знаменская // Актуальные проблемы психологического знания. - 2014. - №2. – с. 80-87 - http://elibrary.ru/

Инамалиева, Г.К. Психологические и лингвистические понятия эмоции [Электронный ресурс] / Г.К. Иманалиева // Наука и современность. – 2014. - №12. – с. 200-204 - http://elibrary.ru

Киселева, Т.Ю. Арт-терапия как психолого-педагогическая технология [Электронный ресурс] /Т.Ю. Киселева // Сибирский педагогический журнал. - 2015. - №11. – с. 218-225 - http://elibrary.ru

Королева, К.И. Арт-терапия как один из новых методов психологической коррекции [Электронный ресурс] / К.И. Королева // Научное обозрение. – 2015. - №3. – с. 42-45 - http://elibrary.ru/

Лавинская, Е.С. Методы арт-терапии в современной психиатрии [Электронный ресурс] / Е.С. Лавинская // Актуальные проблемы гуманитарных и естественных наук. – 2016. - №33. – с. 103-108 - http://elibrary.ru/

Малинина, С.М. Использование арт-терапии в эмоциональном развитии детей дошкольного возраста [Электронный ресурс] / С.М. Малинина // Теоретические и прикладные аспекты современной науки. – 2015. - №8. – с. 75-78 - http://elibrary.ru

Мартьянова, Г.Ю. Потенциал арт-терапии в системе коррекционной помощи дошкольнику [Электронный ресурс] / Г.Ю. Мартьянова // Психолог. – 2015. - №1. – с. 94-118 - http://elibrary.ru

Михальченко, К.А. Арттерапия в системе психокоррекционной помощи детям с проблемами в развитии [Электронный ресурс] К.А. Михальченко // Актуальные вопросы современной психологии: матер. междунар. науч. конф. (г. Челябинск, март 2011 г.). - Челябинск: Два комсомольца, 2011. - с. 60-63 - http://www.moluch.ru

Москвина, А.С. Основные психолого-педагогические причины эмоциональных нарушений у детей [Электронный ресурс] / А.С. Москвина // Теоретические и прикладные аспекты современной науки. – 2014. - №22. – с. 36-38 - http://elibrary.ru

Никитина, О.З. Развитие эмоциональной культуры дошкольника как центральной составляющей готовности к обучению в школе [Электронный ресурс] / О.З. Никитина // Психолого-педагогическое сопровождение процессов развития ребенка: мат. всерос. науч.-практ. конф. – СПб, 2014. - с. 87-90 - http://elibrary.ru

Николаева, В.В. Использование средств арт-терапии в развитии эмоциональной сферы дошкольников [Электронный ресурс] / В.В. Николаева // Актуальные проблемы современности: наука и общество. – 2015. - №4(9). – с. 34-38 - http://elibrary.ru/

Новикова, С.А. Влияние семьи на развитие эмоциональной сферы дошкольников [Электронный ресурс] / С.А. Новикова // Развитие родительских компетенций: матер. всерос. науч-практ. конф.- М., 2015. – с. 161-167 - http://elibrary.ru

Паршукова, И.Л. Артпедагогика как основа проектирования образовательного процесса детей дошкольного и младнешл школьного возраста [Электронный ресурс] / И.Л. Паршукова //Психолого-педагогическое сопровождение процессов развития ребенка: мат. всерос. науч.-практ. конф. – СПб, 2014. - с. 25-27 -

Токарев, А.А. Музыка как лечебный фактор развития эмоциональной сферы детей дошкольного возраста в условиях ДОУ [Электронный ресурс] / А.А. Токарев // Молодой ученый. - 2012. - №6. - с. 433-436 - http://www.moluch.ru

Федченко, Н.М. К проблеме развития эмоциональной сферы дошкольника [Электронный ресурс] / Н.М. Федченко // Педагогический опыт. – 2016. - №14. – с. 119-124 - http://elibrary.ru

Холодкова, В.Ю. Функции детского рисунка в формировании личности методами арт-терапии [Электронный ресурс] / В.Ю. Холодкова // Приоритетные научные направления: от теории к практике. – 2016. - №21. – с. 73-76 - http://elibrary.ru/